A Realização Do Quénia, O Documentário

Steven GALVANO Cores estúdios Rochester, New York, E.U.A. © 2007 steven GALVANO e CreativeCOW.net. Todos os direitos reservados.

A realização do Quénia, O documentário.
A história que levou 3 anos para retell.
2006

Backstory
(outubro 2003)

Sendo uma parte de uma organização humanitária cristã, Tive o privilégio de viajar para o estrangeiro.

Meu background é na produção cinematográfica, Mas curto de levar uma câmera sobre estas viagens, Os dois mundos nunca intersectada.

Em 2000, Uma equipa da minha organização (rccm) viajou para a Zâmbia e os mais de 20 horas de vídeo Eu capturado há transformado em um curto documentário. Agora, 6 anos e três documentários mais tarde, Documentando essas viagens tornaram-se uma parte central do que eu faço. As viagens não são sobre os filmes - as viagens são de cerca de tocar e ajudando as pessoas. Oferecem esperança para o desesperado. Eu rapidamente percebeu como essas experiências foram poderosos e que devem ser documentadas.

Que produzem esses documentários, por duas razões, 1) documento criativamente para o nosso impacto e 2) para documentar e preservar a cultura, Maneiras, E beleza destas terras estrangeiras.

Nossos primeiros três filmes, Zâmbia, Napoli, E cabanas de refúgio surpreendente distribuição tiveram sucesso e foram adicionados notoriedade para conseguir aquilo que ultramarinos.

Nosso quarto filme, Quénia, Representa um grande avanço na produção da qualidade e do valor que nós pomos sobre esses filmes. Meses de planejamento entrou na pré-produção deste filme. Nosso equipamento e tripulação lista é muito mais completo. Nós também temos um orçamento (wow).

Uma coisa que não mudou é a nossa metodologia..........
Como é viajar para o Quénia, Ele será a nossa primeira vez lá. Além de nossos anfitriões, Não conheço ninguém lá, nem sabemos as especificidades do nosso calendário. Sentimo-nos, Como com o nosso passado filmes, Que isso nos dará uma nova perspectiva e um espírito de abertura à experiência. Não temos scripts, Planejadas entrevistas ou locais. Não temos nenhuma idéia o que esperar. Nós sabemos que o principal cidades serão convidados são Mombasa, Nairobi, E Eldoret. Durante a nossa terceira semana na África, Estaremos em Harare, Zimbábue.

Uma viagem consultivo foi emitida pelo governo nos alerta viajantes para evitar Quênia por causa da Al Qaeda suspeita actividade aí. A nossa embaixada será fechada. Vamos ver como isso pode-se inserir o filme.

Preparação:

Quando decidem qual equipamento para trazer, Há uma série de coisas a considerar.
Gostaríamos muito de usar um filme completo pacote e fazer justiça aos muitos dizendo físico e social panoramas temos a certeza de testemunhar, Mas temos de ser imperceptível, Ou pelo menos discretos, para que possamos captar histórias sem alterar a essência dos mesmos. Muitos nativos, Especialmente aqueles em locais remotos têm pouca exposição às câmeras. Autenticamente a captura-los é complicado. Fazemos muitos tiros de conversa franca, Dizendo disparos de nativos na vida quotidiana, Apertado tiros em veículos, E disparos em locais onde nós provavelmente não deveria ser. Nós sempre tentamos não pareço cineastas....Mais como turistas. Se olharmos inocente o suficiente, Normalmente podemos fugir ficar com algo na lata de locais, tais como áreas diplomáticas estrangeiras, Aeroportos, E outras áreas sensíveis....Antes de começar expulso.

O nosso principal critério é ter uma câmara que é tão pequeno e inocente-olhando possível. Fazer viagens com uma lista bastante completa equipamentos tais como Steadicam, Jib armas, Câmara apoio, Lente opções, E dispositivos de áudio externos totais. Embora fazer uso deste equipamento para cortar em viagem, como a vida selvagem e institui tiros, Que quase nunca usá-lo outra. A maior parte do nosso filme virá de ter uma pequena câmara no nosso quadril e material uma tonelada. Como um resultado, Muitas histórias únicas serão recolhidos. Estou bastante convicto de que o mesmo será válido enquanto captura situações nas cidades e nas pequenas cidades em qualquer lugar. Existem histórias interessantes em torno de todos nós, E com criatividade e perseverança na sala de edição, Essas histórias podem tornar-se cativante filmes.

O nome da nossa empresa é em New York Cores estúdios. Divisão que controla a produção desses documentários é chamado Mwanga il uliwanya O que significa Luz do mundo Em swahili. Que é um nome comum para Cristo - que é um elemento central da nossa mensagem ultramarinos. O nome de duplo sentido é baseada em nossa metodologia cinema. Orgulhamo-nos de não decorar esses filmes, Genuinamente retelling experiências, Retoma ou não encenado tiros e utilizando apenas luz disponível - geralmente luz solar. Por isso, Luz do mundo.

Conforme mencionado acima, As câmeras, vamos utilizar é sempre um debate. A consideração primordial para a nossa câmara está dimensão. Que elimina o nosso eng câmeras e filmes que tradicionalmente oferecem uma aparência melhor do que um consumidor filmadora. JVC acabou libertado o mundo da primeira câmara pequena 720p. Estamos em cores como para permanecer na vanguarda e que tem obtido nos em problemas no passado e pode-se aqui tão bem. O HDV revolução vai ser muito bom para nós. O problema imediato com HDV é que ele ainda não é suportado pelas principais plataformas edição. Tenho palavra de um amigo em Apple que "só agora começou" a pensar como eles podem apoiar HDV em futuras versões do FCP.

Com fé em Apple, E sem prazo específico para o Quénia, Temos contactado um amigo de longa data JVC e teremos alguns dos primeiros JVC JY-hd10u enviados para nós prontos para a nossa partida atrasada out data. Estamos animado pela perspectiva de tiro dentro de nossa critérios - em HD.

O JVC não é perfeito, Nada que alguma vez usou para um dos nossos documentários é. Audiências tendem a compreender a natureza dos nossos filmes e aceitar que eles podem ter um aspecto diferente do que um estúdio foto. Em nossas mentes, Coisas, como um jitter de uma mão ou um momento de disparo foco perda acrescenta a autenticidade do filme. Imperfeição visual, é de se esperar. Temos tomado algumas medidas para reduzir estes tipos de artefatos. O génio aparelhador no nosso grupo fez....Vamos chamá-los...Dispositivos....Uma câmera irá reduzir jitter na mão e mover veículo tiros. Nós também pegou um Steadicam Jr.

O JVC turiões nativamente em 16:9, 30p e torna uma plana, Sim desaturated foto. Isto irá funcionar apenas multa para o pós-processamento.

áudio é o mais importante elemento de técnicas de produção. Suave, Discernível áudio é o que dá um projecto profissional de produção valor. Audiências são rápidos a perdoar pobres, Degradadas, Ou fortemente estilizado visuais, Mas não há melhor maneira de obter uma audiência para sintonizar as pobres do que ter áudio. Um bom exemplo disto é um dos meus últimos filmes curtos. Fiquei muito satisfeito com este projecto e estava convencido de que os outros gostariam que. Após a apresentação, Pessoa após pessoa educadamente disse que não era o meu melhor trabalho. Fiquei muito surpreendido com a reação, mas aprendemos uma lição importante. Apenas uma das muitas pessoas me falaram que a noite disse que eles tiveram um tempo difícil compreensão do diálogo. Algumas semanas mais tarde, fui para trás e olhou para o filme com alguns outros cineastas. Eles recomendaram que eu remixar o áudio. Todo o filme foi programado para um nível bastante alto sonora. Eu percebi que eu, Como o diretor, Tinham memorizado o diálogo...Mas outras podem ter um tempo difícil compreensão que.

Longa história curta: Eu não mudar um quadro de vídeo, Mas estou totalmente remixado o áudio. Eu re-lançado o filme quase um ano depois a uma nova audiência e eles adoraram. Foi interessante que a primeira audiência, nem sequer sei porque é que não gosto dela. áudio é a pulsação de um projecto. Se o áudio é ruim, O filme vai ser recebido como tal, não importa o quão bom é o resto da.

Que disse, é extremamente difícil captar um bom som em "correr e arma" documentário. Nossa principal é a nossa salvação muito talentosos engenheiros de áudio que fazem, mesmo os nossos piores áudio medíocre. Mesmo assim, Temos uma grande ênfase em captar o melhor possível sobre o campo de áudio. é só devido a este esforço que pode fazer mal áudio utilizáveis. Embora haja muitas áreas em que vamos melhorar para kenya, Não é um item mais importante do que captar melhor áudio. Para o Quénia, Vamos trazer Sennheiser me66 espingarda microfones, Juntamente com múltiplos sistemas sem fios AKG que usamos com Sennheiser MKE-2 microfones lav. , vamos utilizar uma espingarda (montado para a câmara) para captar geral, E um segundo microfone, Uma lav, Quando somos membros da equipe de monitoramento específico. Mesmo nos momentos em que estamos a captar a partir do microfone lav, Seremos também capturar a partir da espingarda em um canal separado que pode ser equilibrado ou eliminado na mistura final.

Usamos AKG 6100 e 8100 sistemas sem fio em nosso estúdio. Eles não são feitos para ser móvel, Mas eles podem ser manipuladas para o fazer. Para a nossa última viagem à África, Nossos técnicos manipuladas até um compacto, 12v bateria recarregável que durou o dia todo e era compatível com a sua tensão funky e saída pino configuração para recarregar. O receptor sem fio cabem na bolsa um lado e ela ligada à câmara através xlr. O AKG 8100 é um high-end UHF diversidade sistema que tem trabalhado muito no passado e que nunca tivemos um problema gama. Muitos (mesmo caro) eng sistemas sem fios que temos utilizado não tenham efectuado quase tão bem.

Também vai trazer um gravador portátil minidiscos. Assimmos grandes fãs de md. Temos vindo a utilizá-los em nossos estúdios, para os anos de demonstrações, Audições, Ou qualquer hora, precisamos de uma rápida, Gravação de alta qualidade. Eles são versáteis, E têm sido um ajuste perfeito em nossa produção remota de pacotes. Sempre que temos mais do que alguns minutos para configurar, Estamos sempre gravar o áudio em duplicado md. Ambiente e, também gravamos Foley em md.

Enquanto que no exterior, Acolhimento nos diversos encontros de grande evangelística de tipo crusades a mais íntimos encontros com funcionários e políticos, tais. Nesses eventos, Temos até 8 canais de gravação áudio. Qualquer produção de áudio da qualidade é um elemento vital que deve ser bem ponderada, Bem captada, Editados e engenharia.

Nós sobrevivemos.
Nov 2003

Estamos de volta a partir da visita ao Quénia e Zimbábue. Era um castigo 3 semanas de 18 horas dia. Que atirou um incrível 80 + horas de HD filmagem. Nós também registrou mais de 110 horas de áudio (diálogo e música). Em todos os, Que captou mais de 10 horas de material por dia totalizando mais de 200 horas de filmagem....Que todos tem de ser registrado e organizado. Deve ser uma diversão anos.......

A viagem foi uma experiência incrível e muito mais gratificante do que alguma vez imaginou. Mesmo tendo sido a África antes, Nossas noções pré-concebida de que poderíamos captar foram completamente destroçadas. Temos algumas coisas realmente fantástico. O meu sentimento é que kenya será o filme mais consciência social que temos produzido. Que capturou algumas únicas coisas que irão oferecer uma visão da paisagem social do Quénia. Temos o nascer do sol e pôr do sol todos os dias e parece tudo em entre. Foi verdadeiramente uma experiência de vida e de alterar a minha única esperança é que o filme vai fazer, como pretende: Retell a essência desta experiência. Temos que nos pode, Está tudo na próxima etapa....... Edição.

Logging
Jan 2004

Exploração madeireira e organizando: Ao contrário de uma narrativa cinematográfica não temos roteiro a seguir e não há uma linha específica história que irão moldar o filme. Só temos um monte de matéria-prima do dia-a-dia ocorrências.

Devido ao grande volume de material, é fundamental que tudo fica registrado e organizado para que possa acessá-lo no que for necessário. Assimbre os nossos projectos anteriores, Que tornaram-se convicto de que organização é a chave para um projecto bem sucedido documentário. Novamente, Se esta era uma narrativa, Gostaríamos de saber exactamente como a peça-la juntos - o processo de edição seria encontrar o melhor e tem ângulos e cenas da montagem, tal como solicitado pelo script. Documentários são muito diferentes uma besta. A história é moldado na sala de edição. Porém você cortá-la (sem trocadilho...), Um sistema de log, Organização e apresentação devem ser concebidas para que possa gerir eficazmente e utilizar o material. A única regra que rege a nossa edição de kenya é cronologia. Por razões de precisão re-contar a história, Nós vamos fazê-lo, a fim.

Exploração madeireira e edição actualização
(junho 2006).

Eu pensei que passar ao longo da nossa gestão processo final material embora um pouco pesado:
Que nunca haviam trabalhado com este tipo de massa de matéria-prima, Pelo que vou admitir que este processo alterou, E mudou novamente durante o projeto.

1) não vêem o material muito longe de onde estávamos edição. Estamos assistindo planejada sobre exploração madeireira e todo o material antes de nós começamos. Após cerca de duas semanas de que o nosso pensamento rapidamente modificados por 2 razões:

1. Assistindo apenas curtos surtos da filmagem nos deu uma orientação clara de onde nós estávamos indo próxima sem desordenar nossas mentes com muito material. Nós nunca tivemos uma medição exacta de quanto para assistir com antecedência, Mas vimos o suficiente para terminar a seqüência que estavam trabalhando em (por exemplo, "fim do dia 14: Nairobi favelas ") e toda a seguinte seqüência (exemplo" dia 15: Amanhecer / beachtrading ") - para conceber uma transição para ela. Dependendo de como detalhado seqüências ou dias (ou seja, um dia, no filme), foram, Nós por vezes mais conectado. , geralmente, trabalhou-se que fomos registrado 5-10 horas de antecedência.
2. Assistindo hora após hora de filmagem em bruto nos tornar nauseoso.

2) é utilizado FCP 's bin sistema de arquivamento e autenticado material em caixas nomeado de acordo com o número carretel. Por exemplo, Todos registrados material de fita (bobina) número 9, foi colocado em um bin (ou pasta) chamado "09". Esta etapa é recomendada apenas se você cortar em ordem cronológica.

3) dentro de cada bin tínhamos subpastas com o nome da seqüência em que a bobina. No caso você está se perguntando, "seqüências" é aquilo a que chamou de uma combinação de disparos que vieram juntos para fazer uma cena. Por exemplo, Tiros recolhidos no 7. ago Memorial Park, Onde a Al-Qaeda bombardeou o ex-nos embaixada em 1998, Foram compilados em uma seqüência. As 8 horas de viagem de van para nairobi elodoret é um exemplo de uma seqüência já. Assim...

4)....Dividindo-se o material em "seqüências" se tornou o nosso principal organização método.

Edição
(5 set., 2005)

Dois anos após a introdução da primeira HDV câmara, FCP v5 foi libertado.....Então podemos agora editar HDV. Entretanto, no, Muitas soluções têm sido distribuídos por quadros de mensagens que têm impedido um total de stand-ainda em nosso novo HDV sala, cores. Essas soluções têm sido um pouco pesado, Mas um sacrifício válido para obter HD Resolução. Com o volume de material que temos para kenya, Não foi uma tentativa edição workaround como teria acrescentado time-consuming passos para o que já estava indo ser um complicado produção técnica. As soluções têm sido útil em uma série de curtas-metragens que temos feito em HDV Entretanto, no. Através destes filmes, A promessa de HDV Foi brilhante e fomos a sua produção com pouco ou nenhum orçamento.

We started editing on a year-old G5 machine that had previously been our After Effects computer. Nos dias imediatamente após fcpv5 foi libertado, Utilizadores começaram a queixar de um atraso na resposta ao editar HDV quando comparado à própria natureza do responsiva DV. Após experimentar este " HDV lag "que rapidamente adquiriu um novo, Mais poderosa máquina que esperamos fazer edição HDV suave. Meu amigo em Apple altamente recomendada a "melhor placa de vídeo que você pode pagar" e, em segundo lugar, é claro, Maxxing as RAM. Quando recebemos o novo computador fomos surpreendidos com a diferença de desempenho. A partir desse ponto até o intenso ano de acabamento kenya, O lado técnico da produção foi uma brisa. A criatividade não foi.

Ter tanto material foi uma dupla pontas espada. Em geral, Nós, normalmente, senti como se tivesse o suficiente para uma filmagem particular seqüência para contar uma história atraente, Mas porque havia tanta filmagem, Muito mais tinha que ser cortada. Que foi desolador. Estamos ansiosos para muito mais, incluindo o material em dvd como extras, Suprimido cenas, E menus. Que provavelmente irá fazer o mesmo, Ou mais, On-line.

Fizemos perder alguns tiros. Eu nunca vou esquecer um momento mágico que eu perdi enquanto agarrando baterias. É bizarro como isso é o que te lembras. Que faz diminuir a dor quando você rever as imagens e ver que você tem grandes tiros....Mas esqueci.

Tenho vindo a trabalhar estreitamente com o pessoal do tipo Red Giant software desde 2002. Magic Bullet Suite tem sido um grande acabamento aplicação ponto em seu preço, e continua a ser para HDV. Porque a nossa história com eles, Todos nós sabíamos que íamos ao longo de usar Magic Bullet para acabamento kenya. Porque as câmeras usadas para nós kenya baleado nativamente em 30p, Estamos decididos a deixar o movimento indígena e não utilize Magic Bullet Suite 's frame conversor para converter o fps. Incidentalmente, Temos este conversor utilizado com grande sucesso em 2 anterior característica documentários que foram fuzilados em 60i. Porque a nova avanços no olhar suite e da adição de falha na ignição, Que comprou o novo Magic Bullet editores programa (este é o novo Magic Bullet Suite menos o quadro conversor). Eu desejo que eu poderia dar uma longa e detalhada descrição do processo, Mas na realidade ele era um pedaço de bolo.

O olhar de editores suíte tem um monte de presets que mimetizam filme existências e espera visto em vários filmes. Na minha opinião, As predefinições são um pouco "over-the-top, Mas eles são um excelente ponto de partida para chegar ao olhar você está indo para. O olhar suite é uma série de controles, como a gama, Pós saturação, Filtros, E outros que se juntam para formar o seu olhar. As predefinições são simplesmente diferentes combinações destes valores.

Temos vindo a pensar no final olhar para o Quénia desde que iniciou a edição. Queríamos mais do que apenas um olhar cinematográfico. Queríamos que a coloração deve ser um elemento criativo que poderiam ajudar a contar a história. Magic Bullet funcionou maravilhosamente com este conceito. Magic Bullet não se esforçar para analisar como o filme, tanto quanto se esforça para ser uma ferramenta de impacto criativamente o olhar de um projecto. Queríamos que o resultado final do Quénia para analisar como a história que estávamos falando sobre Quénia - escuro, Colorido, Contrasty. Com um monte de ajustes e testes, Fomos capazes de alcançar o que pretendíamos com o olhar Magic Bullet. Esse olhar foi aplicado projecto à escala. Também acrescentou algumas seqüência-específica parece que temos aplicado a diferentes sequências. Que gostamos mais sobre Magic Bullet é que ele nunca pormenor sacrifícios para alcançar um olhar. Em nosso costume Preset, Existe uma pequena quantidade de brancos "filtro" que acho que se parece muito com um filtro óptico promist. Esse filtro basicamente exagera os destaques e ligeiramente sopra-los fora. O Magic Bullet aplicação faz presente, sem comprometer detalhe. É notável que ele lembra como ela possa parecer, se fosse feito opticamente. Eu incluído um exemplo a seguir. Existem outras partes do Magic Bullet Suite que a tornam uma atraente para comprar qualquer cineasta.

Cenas filmadas de matérias-primas (meia resolução)

Tratados com a mesma moldura Magic Bullet (meia resolução)

O 1 º corte....

....Sempre a etapa mais difícil para mim. Este é o passo onde a história é formada a partir da matéria-prima filmagem. é, portanto, muito intensa e criativamente drenagem.

Eu às vezes difícil de entrar no fluxo.....Houve dias em que eu não poderia exercer. Nos dias, Eu normalmente tenho na minha frente madeireira. Para o final do 1 º corte, Uma mudança no local também ajudou-me. Após sensação confinado no meu estúdio por meses, Acabei editando uma boa parte do 1 º corte em outros lugares. Tenho de conhecer o campus em rccm bem ....Lugging meu computador para as salas em que eu quase não foram. Seqüências foram agrupados em unidades portáteis, Então eu também poderia basta ligar a unidade para outra MAC com FCP e uma razoável quantidade de energia.

Eu tendem a fluir melhor à noite. Havia muitos dias que eu senti que eu não podia começar.....Só para ter uma explosão de energia à noite levando a um grande número de horas produtivas. Existem dois cafés 24 horas por dia dentro de uma milha do meu estúdio. I'd fazem frequentemente é executado por toda a noite para deixar fora criativo vapor, Para uma rápida mudança no ambiente, E naturalmente, Um grande café.

Era importante para mim estar totalmente focado durante esse período. Sendo totalmente envolvido no projecto permitiu uma maior ligação e um mais poderoso fluxo criativo. Não era incomum para eu acordar com uma inspiração ou até mesmo sonho com uma seqüência. Durante os 3 meses do corte kenya 1., Eu fiz mais nada além de, E os outros elementos essenciais necessários para manter um pulso. Física e mental burn-out estavam competindo com um outro e cada um ia ganhar 15-20 dias. Gostaria, então separar-me de o projecto...E dormir. Era incrível como eu estava pronto para voltar depois que. Durante este processo, Eu registrado o mais significativo horas por dia, Média entre 16 e 20.

Este processo deverá drenar você. é o processo em que um documentário vem vivo. Eu sempre reviver a experiência na minha mente e, em seguida, contar a história com base no que eu, pessoalmente, recordar. O 1 º corte de um documentário nunca é algo que deve ser programado ou deadlined. Que deve ser preenchido como se trata. Colocando uma expectativa de um dia ou semana, como cortar "15 minutos" não é eficaz em um projeto como este, porque ao mesmo tempo que se pode fazer - você simplesmente não pode ser verdade que a história se apressar ou planejar a experiência criativa. Para mim, É sempre difícil começar uma nova sequência de corte. Cada seqüência é como você criar um pintor do primeiro acidente vascular cerebral na lona. Quanto mais se envolvem-se no processo criativo, Quanto mais ele vai correr de uma forma consistente. Achei que eu tinha pouco downtime.

Eu geralmente precisam de um gatilho que ir. Normalmente meu gatilho é uma inspiração me lembro de o cru filmagem. Herdar capturando com 80 horas de vídeo é capturar algumas coisas muito surpreendentes. é emocionante ver um tiro ao mesmo tempo que vê a raws que você astonishes. é um instante e acionar a seqüência desabrocha rapidamente bem na frente de você. Que disse, Alguns dos meus favoritos sequências no Quênia não têm essa acionar. Eu só tinha de acabar com o triturável raws. Eventualmente, Inspiração bateu-me e tenho a seqüência desenvolvida. Embora esse processo não pode ser sempre agradável, é muito gratificante.

Este foi efectivamente o 1 º corte. Eu propositadamente não refinar a cortes e seqüências, nesta fase, Eu simplesmente moldado a história. Saí de refino para a próxima fase, que exigem menos inspiração, Mas um olho vivo para mais detalhes....Para as quais eu não estava no zonados para esta fase.

Quénia acabou usando um total de quatro 250 GIG drives. "conduzir uma" continha aproximadamente o primeiro semestre do capturados raws, "unidade b" é uma cópia de "conduzir uma". O mesmo acontece com o segundo semestre nas unidades C e D. Unidades a e c foram o meu trabalho e unidades foram portátil para que eu pudesse puxar para casa ou para locais diferentes, como descrito acima. Unidades b & D foram interno sata drives que permaneceu no meu computador principal, enquanto eu estava editando que metade. Para fins de segurança, As unidades sempre foram separadas quando não estiver em uso. Eu também apoiou-se os ficheiros do projecto em toda as unidades e em uma terceira unidade em nosso servidor externo. A final FCP projeto arquivo de kenya estava apenas sob 100mgs. Unidades que não estão em uso ou arquivados unidades em cores estúdios são sempre mantidos em um cofre à prova de fogo para aumentar a segurança.

2. Cortados, Processamento de áudio, E Final Cut

O 2 º corte é uma saudou fase após o corte severo 1.. é muito mais agradável que você assiste e tweak bruto sequências. Mas para mim é sempre mais do que apenas um simples tweak, Requer ainda muito menos drenando recursos intelectuais. Este é o processo que fazer meus filmes mais whatchable Eu equilíbrio fora a emoção de reviver a experiência, Com a realidade da experiência e ver o que iria manter um visualizador interessadas. Que faz da água para baixo algumas das paixão posta na corte 1..

Eu também refinar transições entre as seqüências, Experiência e adicionar efeitos especiais-coloring, E até mesmo mudar alguma seqüência colocação.

Esta é também onde começamos muito atenta ao áudio. O som acabou sendo tão boa como o esperado sobre a raws. Logo após o corte 1., Estamos satisfeitos com o nosso engenheiro de áudio, pela primeira vez. Sua primeira reacção foi a mesma de sempre : "você precisar de mim, juntamente com um" boom "no seu próximo projeto". Vimos o filme juntos e então comecei a trabalhar nisto por clip clip, Seqüência por seqüência. Todos e cada quadro de áudio foi editado em uma forma ou de outra. Straight-forward efeitos como eq, E de redução de ruídos foram efetuados utilizando banda sonora Pro - Direito ao largo da FCP timeline. Os efeitos mais intensos, como a imagiologia, Estéreo efeitos, Reverberação e outros efeitos especiais foram estabelecidos através de Gigabit Ethernet para um áudio-máquina foram otimizados os efeitos foram concluídas e posteriormente enviado de volta ao FCP timeline. Como mencionei perto da abertura do presente artigo, Discernível áudio é vital para um projeto. Em todos os, Passamos quase o mesmo colectivos hora edição de áudio do Quênia como fizemos o 1 º corte de vídeo. é importante que. Uma nota final em áudio: Como descrevi acima, O áudio, mesmo com bons equipamentos recolhidos sobre um documentário pode ser horrível. Um bom de-noiser pode ser a mais valiosa ferramenta de áudio pode ter uma. O padrão de-noiser que vem com trilha sonora Pro é a melhor que eu ouvi. Praticamente a totalidade do áudio no Quênia foi tratada com uma medida deste efeito.

Depois de terminado o tratamento de áudio e do corte 2., Passei por um indivíduo seqüências mais algumas vezes, e reforçou-se ainda mais. Depois de tomar uma semana de folga para ganhar alguma objectividade, Eu aparados novamente. Um total de 16mins (cerca de 15%) foi recortada do filme durante o 2 º corte.

Após o corte 2., Eu rastreada o projeto para mim e alguns amigos e colegas de trabalho no grande ecrã no belo teatro rccm. Eu tomei muito do que fez e, em seguida, um Final Cut durante o qual acrescentei a cor final do tratamento ( Magic Bullet ).

Quénia Foi na lata.

Fazer um documentário é sempre um trabalho de amor. Ela exige uma quantidade de tempo impraticável, Mas quando terminar, pode ser muito cumprindo. Não há melhor maneira de imortalizar uma história.

Convido você a visitar o website em Quénia Colorsstudios.com / kenya. Theres um mesmo cabo runner nas costas, que eu didnt sequer necessita de utilizar, Você pode ver todo o filme em HD, Ver reboques, Veja fotos, E muito mais.

Atenciosamente,

Steven GALVANO

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