 Como o vídeo, Animação, E multimédia profissionais, Você Creative COW s tem uma ampla e variada fundo. Para fazer a mágica que você faz no seu trabalho quotidiano, Você teve que aprender um monte de coisas. Você não pode conscientemente pensar mais nisso, Mas se tiver um lote de terreno coberto pelo caminho.
Este livro é o resumo e levantamento de todas as que você teve que lutar para chegar até onde você está hoje. Marcia kuperberg, Não surpreendentemente um professor, Olha para o panorama e tenta decompô-lo em todos os seus pedacinhos.
Este é um interessante livro de muitas maneiras. Primeiro desligado, é um tratamento visual. Lotes de belas imagens, Ilustrações, Exemplos e tornar esta divertida e fácil de seguir. Então, Existe a abordagem do livro tem. Está escrito com aqueles que não sabem nada sobre o processo de animação em mente, E começa no início com uma história de animação (animação - não computador animação) e uma discussão de suas raízes. Em seguida, leva-nos através de um número de quase passo-a-passo descrições do próprio computador criação de animação - uma cena para a produção de um filme ou vídeo, Ou o desenho de um personagem do jogo e cena, E para a elaboração de animações para a web ou de outros "novos" media. Existem estudos de caso, Há uma discussão de narrativa e caracterização, E há um capítulo do projecto calcinhas, Auto-testes, Tutoriais e recursos.
Gostei da abordagem deste livro. Marcia kuperberg embora o autor recebe créditos, Existem secções escritas por outros peritos, bem. Rob Manton manipula a seção sobre limitações técnicas dos diversos meios de comunicação, Martin Bowman faz o ponto sobre animating computador para jogos, Alan pavão e cuida da seção sobre os novos meios de comunicação e multimédia. Tomados como um todo, Esta abordagem permite que o livro para cobrir um lote de terreno com inteligência, E do ponto de vista de trabalho profissionais.
Uma das coisas que eu realmente gostei sobre este livro é a noção de que há certos princípios básicos que são importantes para o animador de estar familiarizado com esses princípios e que podem então ser levadas para o projecto que está a trabalhar sobre - não Importa qual seja de hardware ou software que você está Utilizando. Por exemplo, No capítulo denominado técnicas e etapas de criação de animação 3d computador, Kuperberg começa por discutir o que eu chamaria o processo de pensamento e da mente-set fases do trabalho. Indicações sobre a forma de lidar com o cliente / cliente, Programação de trabalho, Fazer pesquisa e reflexão sobre a maneira mais eficaz de tornar os modelos são importantes para o projeto como um todo, E são transferíveis conhecimento. Não importa o que as especificidades do seu projecto são, Estas são coisas que podem ajudá-lo a lidar com ele com confiança e pode poupar muito tempo e de problemas.
Só depois discutir estas questões não kuperberg ir em um passo-a-passo como ela olha para todos os itens criados na última cena. Ela fala sobre canais alfa, Mapeamento textura bitmaps, E tiling. Ela coloca toda a cena em conjunto e discute iluminação. Ela fala sobre o uso mais efetivo da câmara, As lentes, Câmera circulação e das vias.
O que é um grande recurso para as pessoas novas para o mundo da animação computador. A visão geral do processo será um verdadeiro olho-opener para aquelas pessoas que pensaram computador animação estava sentada ao computador e desenhar imagens. Enquanto o livro não se destina a fazer-te um perito em todas as áreas da animação computador, Que têm um longo caminho em direção apontando as áreas de conhecimento envolvidas, E talvez lembrar o estudante das áreas que necessitam de mais estudo.
Os próximos dois capítulos do livro seguem bastante a mesma abordagem - animação para multimédia e novas mídias, Por Alan pavão, E criação de arte para computador jogos: Do conceito de produto final por Martin Bowman, Tanto assumir pouco ou nenhum conhecimento do assunto, Mas que proporcionam uma visão global de todo o processo. No caso do arqueiro, A secção inclui ainda uma discussão de opções de carreira e que os empregadores na indústria computador jogos estão procurando.
Os estudos de caso de projetos reais da indústria são muito úteis, Também, Em fornecer uma visão geral do processo real, uma vez que você sai da academia e da indústria em. Estes são divertidos "how-tos" de pessoas que fazem essas coisas todos os dias, E, obviamente, sabem o que estão fazendo.
A próxima seção do livro é um olhar para contar histórias e caracterização. Este é um aspecto importante de animação que não é uma parte da maioria dos livros que ensinam ferramentas específicas animação. Mais uma vez, Começando com a teoria e que se deslocam para específico, Kuperberg explica o processo narrativo e diz o leitor a forma de ter uma idéia e siga através de uma narrativa, Escrever uma sinopse, E traduzir isso em ambos os script e tratamento. Ela fala sobre storyboarding, Filme de tomada de terminologia, Estruturas narrativas, Ea importância da caracterização. Ao longo do caminho que ela bate sobre os conceitos de design, Expressão facial e sincronismo labial.
O livro de encerramento do capítulo, Projeto calcinhas, Auto-testes, Tutoriais e recursos realmente traz casa o fato de que é uma professora Marcia kuperberg. Uma vez que o livro é essencialmente um estudo de toda uma indústria, Kuperberg percebe que alguma discussão é necessariamente breve. Aqui está uma lista de questões para cada capítulo (aferir o quanto você realmente aprendeu), Projectos para ajudar a sua compreensão e reforçam a sua aprendizagem, Tutoriais, E recursos para que você aponte na direção de mais informações. Isto é especialmente útil para a pessoa que está tentando fazer algum sentido da sua própria indústria de animação. Eu estava interessado em ver como muitos dos recursos listados são sites ou revistas que referem-se regularmente, Ou livros que eu já tenho na minha própria biblioteca prateleiras.
Ter "vivido com" este livro para as últimas semanas, Acho que eu realmente gostei leitura e referindo-se a ela. Como professor de vídeo de produção e um estudante de animação, Acho que a abordagem muito bom, O conteúdo muito útil, E da escrita e ilustração muito boa. Como um profissional criativo no domínio da animação, Você não encontrará nada de novo aqui, Embora você possa encontrar inspiração em algumas das ilustrações descrevem técnicas e abordagens que você não utilize normalmente. Se você está começando para fora em alguém animação, Ou alguém que queira aprender sobre animação de alguma outra disciplina, Você vai achar isso um grande livro. Como uma visão geral de uma indústria, Da história, Através de limitações técnicas e convenções, Através da cruz-plataforma técnicas, E incluindo o planeamento, Design criativo e considerações, Este livro é incomparável.
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