מבוא
פתק רק כדי להבהיר: מאמר זה הינו כ High-end 2d/3d compositing ארוכת טופס מדיה כגון סרטים, שבו המטרה היא להפוך את העבודה חלקה, משולב ו "בלתי נראה". לא להתבלבל עם compositing עבור ההצעה גרפיקה, שבו המטרה היא להפוך את האובייקט או עיצוב להתבלט ולהיות "גלוי" של הצופה.
רוב האנשים, כאשר אני אומר להם מה אני עושה, אפילו לא מבין compositing זהו למעשה עבודה וזה יכול להיות מאד כדאי וגם הגון משלם העבודה, באותו. אז, אם אתה אחד האנשים האלה, כי חשבתי להיות 3d Animatאו תהיה coolest עבודה על כדור הארץ, ואנו מקווים לקרוא על מה שאני אומר לך השראה יהיה לשקול compositing הקריירה שלך.
מהו compositing?
Compositing יכול להיות הכי טוב כפי שתואר manipulated שילוב של לפחות שתי תמונות מקור כדי להפיק תוצאה משולבת. (עבור מקוונת מילון של מונחים נפוצים 2d/3d, ועל הסבר תנאי אשתמש במאמר זה, בבקשה לחץ כאן.
דרך נוספת לחשוב על compositing יהיה כמו תהליך של שילוב של מספר שכבות מדה או "אלמנטים", כדי להפוך אותם להופיע כאילו הם נורו עם אותה מצלמה, באותו הזמן. כל האלמנטים יחד נשוי "שייכות" של הסביבה. הסביבה, ב compositing תנאי, הוא נחשב על רקע או "BG צלחת" הוא בדרך כלל חי פעילות מדה. דוגמאות של התמונה אלמנטים שיכולים ללכת לתוך הם מורכבים: BG צלחת (חי פעילות צילום), כחול / ירוק במסכי, Cgi (מחשב שנוצר הדמיה) תווים והאובייקטים, Practicals, דגמי מיניאטורה, דהוי ציורים, טקסט, וכו '.
Compositing 3D אלמנטים. "סטוארט קטן 2" היה חריג בגוף העבודה על ידי עשרות אמנים לעבוד יחד כדי להפוך סטוארט של הרפתקאות של belכלומרvable אחד. זה ירה מורכב compositing המחשב שנוצר תווים וכן cg מטוס אל חי פעילות צילום רקע. א אטום בשמיים היה גם להציב מחדש עם יותר תפאורתי כחול השמים עם עננים במהלך compositing הבמה.
א מסדר תפקיד
כל מתקן שונה, אבל הם כולם דומים בכך את compositing היא בסופו של צינור דיגיטלי, כלומר אתה אחד האחרונים חברי הצוות לגעת את הזריקה לפני שהיא תקבל נרשמה לצלם. גם, Compositאוs הם בדרך כלל האחרונים כדי לקבל את שכרו האחרון להגיע לשוק של הפרוייקט גם כן.
את סדר העבודה של חשוב אחד. אני תמיד אוהב להשתמש analogy כי הוא מסדר את שווה מערבל צליל או הקלטה של מהנדס אולפן הקלטה. כמו הקלטה מבחינה טכנית הוא מהנדס אחראי תארוגת כל החלקים השונים של המוסיקה ביחד, כי הם כל כך הגיוני של האוזן, את מסדר אחראי תארוגת של כל פיסות visuals יחד כדי שהם הגיוני של העין.
מה הם הכישורים הדרושים כדי להיות מסדר?
1) להפוך פותר בעיה.
כנראה את הכישורים החשובים ביותר שאתה יכול להחזיק, ואני לא יכול להדגיש את זה מספיק, הוא היכולת לפתור בעיה ולהיות בעל תושיה. לעתים קרובות פעמים על פרויקט, התמונה אלמנטים מוקצים לך שלא מתאים ביחד בכלל וזה מסדר את האחריות של אותם ואת חלקה belכלומרvable כאשר הם composited. אלמנטים אולי יגיע אליך בצבע שונה שטח, הפתרון, פורמט או יותר ממה שאתה כיום עובד, ואתה צריך לבצע התאמות לפי הצורך. אובייקטים עשויים צריך להיות צבוע או rotoscoped מתוך ירו, אשר מתקן קטן יותר, איפה אתה יותר של generalist, אתה תהיה אחראי על עושה את זה. בתוך מתקן גדול, את התפקידים יותר מיוחד ואתה היית כנראה להיות רק compositing.
לאורך השנים, אני כבר היה הרבה יריות סיוט לעבוד על. אך, אני תמיד הסתכל קשה מורכב כמו בריאה האתגר והיה מאוד gratifכלומרd כאשר הייתי יכול למשוך את זה. אני זוכר אחד מסך ירוק עבדנו על רצף של הסרט של מייקל מאן, "חום", איפה רוברט deniro נורה בחזה (אני מקווה שכולם ראו את זה אז אני לא נותן שום דבר משם) של אל pacino של אופי. הייתה בעיה, כי היה מסך ירוק קטן מדי ולא על מנת להאריך את הקצה של המסגרת. Deniro של זקוק אש (על מנות של נוזל או חומר הדומה הדם ואת רקמות) מתחת לחולצה שלו היה הנפש שלו עצמו ואת פישלת הדם החומר לתוך מסגרת ברורה על פני השטח, כי לא היה גיבוי של מסך ירוק.
ירוק וכחול מסך compositing הייתה להדק את האפקטים החזותיים של הענף במשך שנים רבות. כאן, Robert deniro של התווים שלו עונה Maker ב 1995 של "חום ", איפה שדה התעופה רקע composited היה מאחוריו. (דוגמה 'מוסתר' compositing לפרנס את הסיפור, גם כדי לחסוך עלויות ולהימנע יקר מיקום הירי)
ללא מסך ירוק, היינו נאלצים להשתמש בשיטות אחרות מפתוח, ובכלל ההבדל matting ו luma מפתוח, הפרדה לספק מספיק כדי לתת לנו את מבהיק אנו מחפשים. למרות הבעיה קטין, כי היא אחת הדוגמאות של סוגי בעיות של מסדר הפנים על בסיס יומי. שם מפקח או מנהל רק אומר לך "לתקן אותה" וזה תלוי בך כדי להבין איך.
2) להכשיר את העין
אם אתה סוג של אדם שיש לו כשרון וכן ציור של תשוקה, צילום ועוד 2 ד אמנות, אז אתה כנראה לעשות סדר טוב. כמו צייר ציור נוף, א מסדר בדרך כלל עובד על הגב אז קדימה. הוא / היא גם צריך להיות מוכר עם דברים כמו מצלמה התנועה (ההתאמה או ייצוב זה), עומק השדה של המשמרות, תאורה, הצללים, מפתוח, צבע (פלוס ואת ההתאמה), בניגוד, האטמוספריים פרספקטיבה, (אובייקטים קרובים למצלמה יש יותר מ בניגוד לאובייקטים של מרחק, היכן מופיעים יותר blacks גריי), קומפוזיציה, מפתח-framing ואנימציה, ההצעה לטשטש, גושיש, וכו '.
Compositאוs הם מומחים ב mimicking בעולם סביבנו. כלאחר יד לקחת רגע לשמור את סביבת, כלומר: עד כמה שקוף הוא השתקפות על המכונית שמשה קדמית, או איך השמש מטיל חם אוangey הגוון על כל דבר, תוך שהיא מגדירה, או איך את העצים whiz על ידך בעת נסיעה במכונית שלך יש תנועה blurred, אבל את המכונית ליד לך, הולך באותו שיעור מהירות כפי שאתה, ההצעה אינה blurred.
Pros and cons להיות מסדר
מיקום
High-end compositing, על קליבר אני מדבר, הוא יותר גדול שופע שווקים כמו ב-La, NYC, לונדון, ה SAN Francisco Area, וכו '. יש כמובן יוצאים מן הכלל, אבל אם לא אכפת לך עיר החיים, מזה קריירה רדיפה עשויה להיות בשבילך.
עצמאי
פרוייקט זה הוא מונע העסק ואתה תמיד צריך להיות ברשת, ולחפש את ההזדמנות הבאה במקרה של חברה אתה נמצא בבית צפיות איטית תקופת צריך להשכיב אותך. מוקדם יותר בקריירה שלי, אני אישית אהבתי שיש כמה חודשים הנחה במהלך השנה, כי היא אפשרה לי זמן להמשיך את יצירתי תחביבים and Travel. כפי שאני מקבל ישנים ומעוניין להשתכן ותרים משפחה למרות, Freelancing לא לערער לי את זה הרבה יותר.
העבודה, לשלם ואת שעות
זה קל מאוד להגיע מכור לזה קו העבודה ולא רוצה לצאת. למעשה, העבודה היתה הסיבה היחידה שזה המשיך לי את זה כל כך הרבה זמן. זה מאוד כדאי לדעת כי אתה כבר תרמו את אומרת של סיפור. לי, הדיגיטלי אפקטים כמו שאני עובד על ביותר הם dramas, איפה compositing משמש תמיכה בסיפור ( "תילגנאה החולה") לעומת ה אפקטים מונעים סרטים ( "הרוחות אימה").
בטוח, ניתן לשלם את טובה, אבל רק לאחר שכבר שילמו דמי חבר שלך ואת קיבל הדגמה אשוה והמוניטין כדי לזכות בה. אם אתה סקרן לגבי לשלם תעריפים, לחץ כאן.
רוב החברות אפקטים דיגיטליים שאינם Union, עם זאת, ואת שיעורי נוטים להשתנות. יש הרבה גורמים שקובעים לשלם, כולל:
- סוג מסוים של עבודה (כלומר,, מסדר, Modeler, Animatאו, TD)
- ניסיון
- המיקום הפיזי של העבודה
- העבודה בתעשייה (משחקים, סרטים, עיצוב תעשייתי, אינטרנט)
- דרישות התפקיד
- תקציב
כאשר הייצור המלא, עשרה שעות ביום טיפוסי של מסדר. יותר שעות נוספות כפי הנדרש מועדים גישה ואל תשכח לצפות הרבה מהם. אז, אתה רואה את זה באמת יכול לקחת נתח גדול של פסק זמן של החיים שלך. כי זה יכול להיות כל כך הקריירה בדרישה מכם, פעם זה כל כך חשוב ללכת אליו עבור הזכות סיבות. לעשות את זה כי אתה לוהט על זה.
הדרכה ותוכנה
למצוא בית ספר זה מציע גם מעוגל, הכשרה מעשית המבוסס-high-end compositing אפקטים דיגיטליים. ישנם הרבה בתי ספר מלמדים כי After Effects, אבל התוכנית לא חתכו את זה אם המטרה שלך היא לעבוד תכונות. תוכנות כמו Apple Shake או Eyeon דיגיטלית היתוך לשניהם ממשקים, Wאוkflows ו toolsets כי הם המתאימים יותר לסוג זה של עבודה.
את הצומת מבוססת compositing למצוא שתי תוכניות אלה ממש הוא מציל לאחר זמן להתרגל לזה וזה אומר להפעיל במהירות של כ-מועד השלמת העבודה שלך. Discreet מוצרים כגון שרפה, בדיון עם משוב המשתמשים שלה, יישומן של "Schematic לצפות" דומה כי מקרוב את נהלי הצומת מבוסס תזרים העבודה, כי הוא כל כך פופולרי עם אלה יישומים אחרים.
Apple זה ממשק להתגעש. הצומת מבוססת compositing מאוד אינטואיטיבי, והיא חוסכת זמן מועדף בקרב מסדרs. להתגעש היא תוכנת הבחירה עבור תכונה סרטים compositing והוא לימד בבית הרבה סרטים, וידאו ואנימציה גרפיקה ממוחשבת בתי ספר ברחבי העולם
בית ספר צריך:
- מוניטין טוב ותהיה לך תשוקה לגבי אימונים.
- א הפקולטה מדריכים שיש להם היסטוריה של עבודה בתחום וכן ניסיון מעשי וידע לחלוק איתכם.
- מחשב מעבדה מעבדה ואת הזמן לשתף פעולה עם בכיתה שלך, כדי לפתור בעיות ועל מנת להבהיר את עבודתו פרוייקטים.
- הכלים שאתה צריך כדי ליצור את ההדגמה אשוה. הדגמה אשוה הוא בהחלט חיוני כדי להגיע לעבודה.
- קורס הצעות ב אמנות, גרפיקה ממוחשבת עקרונות לבין תוכנות בשימוש כיום בתעשייה.
- לחץ כאן כדי לראות רשימה של בתי ספר בארץ ובעולם המציעים compositing אימונים.
אנשים שאלו אותי, "למה אני לא יכול פשוט לקחת להתגעש הכיתה?"התגובה שלי היא תמיד, "אלא אם אתה מנוסה, אתה צריך יותר יסוד שנבנו לפני שהוספת התוכנה שלך arsenal. זה דבר אחד לדעת היכן נמצאים כפתורי, אבל זה עוד דבר טוב להיות מסדר ". זהו זה blending של אמנות וטכנולוגיה שאמור להיות גורם חשוב של בית הספר שבו מחליטה ללכת.
אם אתה רציני על קריירה דיגיטלי אפקטים חזותיים ו, אני ממליץ השתתפות בית ספר כמו בית הספר gnomon אפקטים חזותיים בהוליווד. הם מציעים אנלוגי (מסורתית) וכן שיעורי אומנות דיגיטלית שיעורים באמצעות כלים מבוקש על ידי תעשיית היום. תלמידים מכל רחבי העולם, את המדינה מגיע לשם, כי יש לו כל כך חזק הלימודים. והחשוב מכל, הם חושפים את מה שהיא אוהבת לעבוד כחלק מצוות של ממש ב-Wאוld הייצור. אתה עובד עם עמיתיך הסטודנטים הלומדים להיות lighters, Modelers, Animatאוs, מרקם אמנים. היכולת לשתף פעולה וברזל החוצה בעיות כמו יחידה הן תכונות חשובות מאוד חברות חפש.
חיוני לקרוא:
ההדגמה אשוה הוא קורא את הכרטיס
את התרומות שתבצע את הכיתה פרויקטים יכול לשמש כדי ליצור את ההדגמה הראשונה אשוה. לא חושב שזה בזבוז של זמן, אם יש לך רק כמה יריות לעבר סטודנט ברמה. למעשה, כדי להקל על כל הפחדים מיותרים, בתוך הכיתה compositing נהגתי ללמד, הייתי להראות לתלמידים אשוה ההדגמה הראשונה שלי (שבה היו רק כמה יריות מרוכב unremarkable על זה) ולאחר מכן להראות להם את האחרון, שיש לו בערך חמישים יריות על אותו מספר קולנוע אני כבר עובד על. אתה צריך להתחיל איפשהו recruiters ואת יודעת את זה, אז אל תפחד כדי לשים יחד אשוה. אני ראיתי מספיק תלמידים מצטיינים מן העבודה כדי לדעת שאם אתה תלמיד מחונן, תוכל להפוך מחונן מסדר. ותמיד תזכור להגיש הדגמה אשוה התמוטטות עם אשוה זה מסביר את העבודה שעשית על כל כדור, עדיף עם תמונות ממוזערות stills כדי להקל על אנשים להבין.
הסגירה ב
אגב, אלה compositing טכניקות וכלים הזכיר כי אני כבר לא מוגבל רק כדי להשתמש ב-סרטים, אבל הם יכולים להיות מיושמים גם וידאו ומשחקים הייצור גם.
