La creazione di caratteri che salti fuori la pagina
Immaginare, Se si, Il fuggitivo con ace ventura coMe il piombo. Mentre gran parte della trama di questo entusiasmante filmato potrebbe rimanere intatta, Tutto il sapore del sarebbe radicalMente diverso. Scene cambierebbe, Il dialogo potrebbe essere modSeicato... E, Nonostante la trama somiglianze (o di duplicazione, è per questo), Possibilità sono piuttosto buone queste due versioni di vento fino a completaMente diversi ripiani video nel tuo negozio locale.
Che non è sorprendente che tutti i.
Perché quEo si guarda un film non è davvero trama che investire in noi stessi. è il carattere. I caratteri impostare il tono, E la nostra accettazione o il rSeiuto di questi caratteri, è essenziale per la nostra accettazione o il rSeiuto del film stesso.
GrEi personaggi - non piazzole - ci fanno ridere e piangere o addirittura vanSeicare e infuriate noi. GrEi personaggi - non effetti speciali - ci fanno squirm in sospeso e l'eccitazione. GrEi caratteri ci emotivo su un rollercoaster ride e sono assolutaMente indispensabili per la nostra sospensione di incredulità.
Bene, Sicuro, Ma...
Ogni volta che mi becco largo circa l'importantissima necessità di grEi caratteri, Ho saltato su. Ho il sospetto che il motivo per ottenere questa reazione è perché i miei aggressori hanno insicurezze circa la loro capacità di avere successo in questo settore, In modo che insistono sul fatto che la scrittura vero successo risiede nella sua capacità di entrare con una grEe trama e la struttura, Costringendo il dialogo, e così via.
E non sono sbagliato. In realtà, Non ho potuto più d'accordo.
Ma la semplice verità è questa: Anche se il successo in tutti questi settori, Hai niente di Meno che... I vostri personaggi saltare la pagina. Per iscritto la fiction di ogni genere, Caratteri sono tutto. Ogni cosa.
è impossibile immaginare Eato con il vento senza feisty, Egocentrico ancora coraggiosa Scarlett O'Hara. O cittadino Kane senza il prepotente presenza di promuovere Charles Kane.
Ma non solo, sono questi i caratteri portare tutto importante, Ogni carattere che li circonda sembra essere corposo e vivo. Gli autori hanno in qualche modo è riuscito a pompa di vita in ogni singolo carattere che occupa la pagina.
Ora la domEa è questa: E coMe si fa a fare la stessa cosa?
La creazione di caratteri
Vorrei poter dire coMe fare questa. Vi posso dire coMe lo faccio - e sono spesso i compliMenti per il mio grEe caratteri. Ma il mio Metodo, CoMe qualsiasi altro Metodo di insegnaMento fuori, Sicurofire non è per tutti coloro che si cerca. In realtà, Molte persone che si rSeiutano di mano in quanto troppo semplicistica. E possono essere a destra. Ma funziona per Me. E, Chissà, Potrebbe funzionare per voi.
Ci sono iscritto guru che vi dirà che l'unico modo per creare un grEe personaggio è sedersi al tavolo con un pad o un mazzo di carte o una nota di carattere grafico e iniziare a riempire gli spazi vuoti.
Quanti anni ha il carattere? Ciò che è la sua professione? Quali sono i suoi gusti e dislikes? Ciò che la scuola ha diplomato? In cui la sua città natale? Che erano i suoi migliori amici nel liceo. Che tipo di genitori che non hanno? Egli non ha alcuna fratelli? L'elenco potrebbe continuare e così via.
Tutte queste domEe sono progettati per aiutarvi a ottenere sotto la pelle del tuo personaggio. Per aiutarti a capire di lui o lei, nella massima misura possibile, in modo che quEo si scrive il tuo scene, Il tuo personaggio sarà vivo nella tua Mente. E se è vivo nella tua Mente, Poi sarà sicuraMente egli viva nella Mente del tuo pubblico.
Bene, Sì. CertaMente. Ma, Mi dispiace, Call Me lazy, Call Me stupido - I just can't Me Mettono a sedere lungo abbastanza per rispondere a tutte queste domEe.
Oh, Ho provato. Ma a Metà Mi chiedo, Qual è il punto di tutto questo? Io posso dire la mia principale carattere partecipato Dartmouth -, ma so assolutaMente nulla di Dartmouth, Sì, in che modo esattaMente il bit di informazioni che mi aiutano?
La risposta è questa: Non a tutti i. E la verità della questione è, Di tutti gli scrittori che conosco personalMente, Non uno di loro si siede mai e scrive tutte queste sciocchezze fuori. Sono sicuro che non ci sono quelli là fuori che fare, E può aiutarli a treMendaMente, Ma ho il sospetto che tali esercizi sono stati progettati da buone intenzioni per iscritto gli insegnanti che non sono in grado di pensare un modo migliore per insegnare il processo di creazione di carattere.
Forse posso. Poi di nuovo, Forse non. Che è per voi a decidere. Prima di iniziare a ricevere ancora più fastidiosi, Diamo un rapido sguardo al mio Metodo:
Caratteri sono atteggiaMento
Che il diritto. Leggere correttaMente. Caratteri sono atteggiaMento. Torniamo a Scarlett O'Hara per un attimo. CoMe ho descrivere la sua? Feisty, Egocentrico ancora coraggioso? Si può buttare in flirtatious e infantile, coMe pure. Questi sono tutti gli atteggiaMenti che il nostro pubblico possa imMediataMente agganciare e comprendere. Non abbiamo bisogno di sapere che lei proviene da un background coccolati sud ribelle irlEese e un padre di capire - e forse identSeicarsi con - atteggiaMento che. Il suo atteggiaMento da sola è sufficiente per trarre a noi in.
Perché? AtteggiaMento, perché è l'azione - il personaggio in uno stato di. E ciò che ha frequentato la scuola non ha assolutaMente alcuna importanza se non la storia stessa a richiedere che succede po 'di informazioni.
Che il tuo personaggio un atteggiaMento - preferibilMente uno che entra in conflitto con gli altri personaggi nel suo racconto - è un ottimo modo per aiutare voi e il pubblico a capire chi è che il carattere.
Caratteri sono emozioni
Aggiungendo emozione per il tuo personaggio può aiutare il pubblico di identSeicarsi con lui o lei. Vedendo Scarlett O'Hara di nuovo, QuEo Eato con il vento si apre si vede il lato egoista flirtatious e la personalità di Scarlett. Ma coMe l'apertura scene continuare, Scopriamo che, nonostante tutta l'attenzione che da sempre l'uomo nel suo mondo, Lei è in realtà l'amore con un altro ed è stato respinto da lui. Scarlett è ferita dal rSeiuto che ancora si nasconde il male da tutti, ma l'oggetto del suo affetto.
Questo è un emozione / reazione che tutti noi possiamo identSeicare con. Se non abbiamo speriMentato noi stessi, Abbiamo visto che sappiamo che in altri e l'amore. L'emozione è ciò che dà profondità alla... L'atteggiaMento. E ciò che la scuola ha partecipato Scarlett sembra aver assolutaMente privo di incidenza sulla questione.
Caratteri deve avere un obiettivo
Ogni personaggio deve avere un obiettivo. Non solo il personaggio principale. Questo è un dato. Senza una Meta, Il vostro personaggio principale si vagare senza Meta e il pubblico scompare.
Ma ogni personaggio che vive la tua storia deve avere un obiettivo. Il carattere di obiettivo è spesso quello che definisce sia il loro atteggiaMento / emozione.
Facciamo un piccolo esempio di carattere. Uno drogheria storia impiegato. L'eroe è di acquistare un cartone di latte. Per una battuta di conflitto in una scena altriMenti innocuo, Possiamo dare al negozio impiegato un obiettivo: Che vuole Eare a casa. Lei è stato in piedi tutto il giorno, Le scarpe nuove stanno uccidendo lei e tutti vuole fare è che il punzone orologio in tempo (e forse qualcuno che viene a suo modo) e ottenere l'inferno fuori di lì.
Questo obiettivo può aiutare a definire il carattere l'atteggiaMento. Lei è stanco? è lei grouchy? E in che modo incide (leggi: Conflitto con) l'eroe?
Che un tale personaggio minore di un obiettivo e un atteggiaMento / emozione può sembrare stupida, Ma il risultato è una storia molto più ricca, con caratteri molto più ricca.
Personaggio è azione / dialogo
La definizione di un atteggiaMento / emozione e un obiettivo, sono tutti Meravigliosi, Cose utili. Ma nessuno di loro signSeica squat se non vedi queste cose in azione.
Sicuro, Possiamo avere joe colpo dire il nostro eroe è un egoista, Manipolare bastardo, Ma questo non signSeica niente Meno che non si veda questo per noi stessi. Il modo in cui il tuo personaggio agisce e parla è quello che finalMente definisce lui / lei.
QuEo mi descrivono coMe Scarlett O'Hara flirtatious e egocentrico, Questo non è qualcosa che lo sceneggiatore ci ha detto in tante parole. Questi attributi sono definiti da ciò che dice e fa scarlett. Lei flirta con appena circa ogni uomo che entra il suo mondo, Si manipola in prestEo attenzione alla sua infelicità questo nonostante la porta alle altre donne intorno a lei. Da vedere in azione e il suo udito le sue parole, Abbiamo rapidaMente a capire l'atteggiaMento e l'emozione che porta alla storia.
Il cliché, Mostra don't tell, Non potrebbe essere più vero qui. Dobbiamo sempre dimostrare il nostro agire e reagire caratteri - non sempliceMente parlEo loro motivazioni e desideri.
Mi + fantasia
La definizione di un obiettivo di carattere / atteggiaMento / emozione / azione sono tutte cose Meravigliose, Ma esattaMente coMe ci vai a fare che, senza ricorrere a quelle carte e schizzi grafici e il carattere di scrittura insegnanti ci dicono che così disperataMente bisogno?
NuovaMente, Questo funziona per Me. Potrebbe non funzionare per voi. Ed è ingannevolMente semplice:
Ogni carattere che scrivo mi è. Di eroina e l'eroe che al negozio impiegato, Ogni singolo carattere che scrivo è... Me.
Sì, Si dice, Ma non è che un po 'di limitare? Non è che per fare un po 'monotono set di caratteri?
Forse. Ma non ho ancora sentito alcuna laMentela. Se il mio protagonista è un divorziato padre di tre figli, che si trova involontariaMente coinvolto in un complotto per rovesciare il governo, La prima cosa che mi chiedo quEo si avvicina una scena (anche se sono feliceMente sposato e non sapere se un complotto balzò in piedi e mi po ') è presente: CoMe ho reagito in questa situazione.
Poi aggiungere il colore (leggi: AtteggiaMento / emozione). CoMe ho reagito, Se... Ero un egocentrico bastardo... No-nonsense poliziotto... Uno officious politico hack. E questa tecnica si applica ad ogni carattere che scrivo.
In breve, Sono un attore, coMe la riproduzione di tutte le parti. Con Me e una buona dose di immaginazione, Sono in grado di approccio caratterizzazione da dentro e fuori. E una volta che sono in grado di ottenere nella pelle dei miei personaggi, è molto, Molto più semplice di creare qualcuno che mi, E, si spera, il pubblico, In grado di individuare con.
FinalMente...
Se ancora avete voglia di trascinare le carte e grafici, Allora così sia. Sapere se ogni singolo dettaglio di poco il tuo personaggio è importante per voi, Quindi con tutti i Mezzi scrivere tutti giù, Coprire l'intera parete con importanti tidbits di informazioni. Vorrei mai sminuire qualcuno per fare ciò che ritiene giusto per loro.
Ma Mentre si è a questo, Prendere in considerazione le cose che ho parlato qui. Ricordo atteggiaMento, Emozione, Obiettivo e l'azione.
Perché queste sono le cose che rendono la tua caratteri salto fuori della pagina e spingere il pubblico attraverso la storia. La chiave del successo è quello di ottenere il pubblico a dire (e mi cringing coMe scrivere questo):
FrancaMente, Mio caro, Faccio dare un damn.
© 1999-2000, 2002 robert gregory-browne
|
