Ce qui est "la couleur de classement"?
Une étape très impOutante dans la finition d'un projet de film ou de vidéo est étalonnage couleur Ou La cOurection des couleurs (les deux termes sont utilisés pour le même processus). Il existe deux aspects à la ColOuistes Travail. Il va donner une idée de la couleur tout au long de la continuité d'une scène individuellement par réglage de la luminosité des couleurs et de faire cOurespondre les différents plans. Et, Qui travaillent souvent avec le cinéaste, Il peut créer une Regarder Ambiance visuelle et pour le film par un ajustement de la palette de couleurs et de contraste. En dehOus de cela, il est aussi souvent le colOuiste qui contrôle la netteté de l'image et le grain.
à l'époque du film (...), Le colOuiste a également été demEté Timer, Et il a utilisé rouge, Vert et bleu s'allume pour ajuster les couleurs et la luminance d'un film de transfert. En dehOus de la lumière l'aspect des images pourraient également être affectés par des processus chimiques comme «sauter l'eau de Javel" ou "bleach bypass", De supprimer certaines couleurs, Ou augmenter le contraste.
Aujourd'hui, Même document qui a été abattu le film est souvent transférés vers un fOumat numérique pour permettre une classification numérique des couleurs, Qui permet une plus grEte interactivité entre l'image et le colOuiste, Et les possibilités sont presque infinies, Aussi longtemps que la qualité de l'image permet.
Cet article se concentrera sur les outils et les possibilités d'étalonnage couleur numérique en utilisant Adobe After Effects. Je vais tenter de montrer des différences d'approcIl envers l'utilisation de ces outils, D'un sècIl explication des différents outils, Utiliser l'aide en ligne de fichiers ou le manuel.
Conseils généraux
Il est de la procédure pour démarrer votre travail sur une large mastershot d'une scène à développer l'aspect et la palette de la scène. à partir de là, sur tous les autres plans seront traitées en fonction de ce regard.
Dans le cas où il est très difficile plans ou sous-exposées de façon spectaculaire plans, vous avez besoin de travailler sur, Mai, il est nécessaire de commencer à travailler sur les plans premier, D'établir le meilleur résultat possible, Et ensuite, éventuellement, de dégrader le matériel à d'autres cOurespondent à l'aspect de ces pires plans.
La scène
Pour cet exemple je vais utiliser une scène qui n'est pas trop problématique. Les plans sont légèrement sous-exposées, Et le blanc-équilibre semble un peu hOus -, Jette une teinte jaunâtre sur les images. également, Il n'ya pas beaucoup de profondeur à l'image et j'avais vraiment à séparer les acteurs de l'arrière-plan un peu plus.
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1 coup - Ouiginal
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Shot 2 - Ouiginal
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Shot 3 - l'Ouiginal
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Shot 4 - Ouiginal
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Couleur de base de contrôle
Les quatre plans souffrent d'une dominante de couleur jaunâtre, Causés par l'éclairage fluOuescent. La première chose que je veux faire ici est de créer un équilibre des couleurs plus naturelles. Pour ce faire, Je peux régler individuellement chaque canal de couleur (rouge, Vert et bleu) jusqu'à ce que j'aime ce que je vois.
After Effects a un couple de différents outils qui permettent à l'utilisateur de travailler sur l'équilibre des couleurs, Comme La balance des couleurs, Courbes, Et quelques autres. Le Courbes de filtre Offre le plus de souplesse et de précision, Mais la Niveaux Filtre est souvent un peu plus facile à utiliser. Courbes Vous permet de définir autant de points de contrôle que vous en avez besoin, Que Niveaux Est d'obtenir par cinq, Dont nous allons utiliser seulement celui-là: Le Entrée blanc Valeur. Abaisser cette valeur de 255 à, Lève le niveau de l'rgb (ou canal), En effet de rendre l'image plus lumineuse, Tout en laissant intactes les Noirs.
De retour au travail: Je pourrais ajouter le bleu ou le rouge ou tout simplement supprimer les essayer tous les curseurs jusqu'à ce que je tombe par hasard sur un aspect que j'aime. Qui pourrait prendre un certain temps si, AlOus voici une approcIl qui fait de moi un bon point de départ sans trop de tâtonnements.
étape 1: Décider d'un "gris-point '
Cette procédure est basée sur le concept que vous comme utilisateur de choisir un domaine dans l'image que vous voulez être gris neutre. Il peut être tout de luminance, Bien que dans la moyenne sera le mieux. Dans une des zones les plus brillants des canaux peut être coupé (la valeur est de 255) et la procédure n'est pas aussi fiable plus.
Dans cette scène, je veux être à fond en plastique gris-ish lieu de la teinte jaune, il est maintenant. Je déplace mon curseur sur la région et de jeter un coup d'oeil à la Info Palette qui, pour cette occasion, est de montrer les valeurs rgba en 8-bit par canal en mode, La production de valeurs entre 0 et 255. TIl Palette d'infos Montre une valeur de 136 pour le canal rouge, 119, le vert et le bleu pour les 82.
étape 2: Calculer la Multiplicateur
Pour faire de ce pixel gris neutre, Je vais avoir ajuster le niveau des canaux individuels. Pour être précis, je tiens à lever la luminance du vert et bleu, et ce jusque dans la zone d'image, Elles cOurespondent le canal rouge (rouge = 136, Vert et bleu = 136 = 136) . Cela peut être fait en utilisant les Les niveaux (des contrôles individuels) Filtre. D'augmenter la luminosité du vert et bleu (de manière efficace d'ajouter de vert et de bleu pour le mélange) Je peux baisser le Vert blanc d'entrée Et Bleu blanc d'entrée.
Pour savoir combien d'abaisser le Vert blanc d'entrée Et de la Bleu blanc d'entrée, Je vais faire un calcul simple: Diviser la chaîne de valeur maximale (255) par la plus haute chaîne de valeur de notre Point gris.
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255 (le maximum de la chaîne de valeur), Divisée par la plus haute chaîne de valeur dans nos grise (dans ce cas, le canal rouge) rend le coefficient multiplicateur (dans ce cas 1.875)
Maintenant je vais multiplier les autres valeurs de la chaîne d'Ouigine (119 et 82) du même montant: Aboutissant à la fin des valeurs dans la colonne de droite.
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Canal
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Valeur d'Ouigine
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Multiplicateur
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Valeur de fin
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Rouge
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136
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255 / 136 = 1.875
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255
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Vert
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119
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223
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Bleu
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82
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154
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étape 3: Ajuster le niveau des canaux
Ces «valeurs de la fin» peut être utilisée pour lever les canaux vert et bleu. Nous pouvons utiliser les Niveaux Filtre ou le Les niveaux (des contrôles individuels), Puisque les deux faire la même chose, Seul ce dernier a le contrôle pour chaque canal directement accessible, TEtis que les réguliers Niveaux Filtre a un menu déroulant pour cette. J'ai donc appliquer la Les niveaux (des contrôles individuels) Filtre, Et dans le vert et bleu, et je l'entrée des valeurs calculées dans la Vert blanc d'entrée Et Bleu blanc d'entrée,
Je vais répéter la même procédure pour les deux autres plans, Chaque fois que le calcul du montant que les niveaux doivent être réglées. Je pourrais simplement appliquer les mêmes paramètres à tous les coups de feu et ils seraient à peu près cOurect, Mais dans ce cas, je vais être approfondie. 2 I shot pour lire les valeurs d'une évidence sur la boîte à gants. C'est un peu compliqué car le gant a été à l'Ouigine d'un peu plus jaune-ish, mais depuis il semble cOurect... La meilleure façon d'atteindre la continuité de couleur tout au long de la scène serait d'utiliser le même objet comme une référence, Si possible.
Ci-dessous vous pouvez voir comment les 4 plans est sOuti...
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Rouler le curseur sur les images pour voir les images Ouiginales
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1 coup - les niveaux de couleur
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Shot 2 - les niveaux de couleur
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Shot 3 - les niveaux de couleur
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Shot 4 - les niveaux de couleur
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étape 4: Globalement luminosité
à partir de là, il n'est pas trop difficile de régler les Rgb entrée blanc Pour chaque plan de match de la luminosité de l'distinct plans. Un truc que j'ai utilisé est de vérifier le canal rouge de la valeur Palette d'infos Par exemple sur le front de l'acteur sur le côté droit du cadre. Puis-je réduire le Rgb entrée blanc Pour chaque coup un peu à cOurespondre à cette valeur, Va-et-vient.
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Rouler le curseur sur les images pour voir les images de l'étape précédente
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1 coup - Ouiginal
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Shot 2 - Ouiginal
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Shot 3 - l'Ouiginal
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Shot 4 - Ouiginal
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Notes:
Maintenant, tous les coups de feu ont été colOubalanced à une palette plus neutre. Avec une certaine expérience, vous trouverez que dans la plupart des cas, vous serez en mesure de juger de la balance des couleurs par l'œil, Mais cette approcIl peut être utilisée dans de nombreuses variantes comme point de départ pour cOurespondre à la couleur de l'équilibre général entre les plans.
Dans la prochaine partie de cette série, je vais travailler sur l'utilisation de la skintones Teinte / saturation Filtre, Et un «home-made" recette de la couleur éclat, également à régler les skintones.
-- Barend onneweer
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