J'adore vraiment la technologie de vidéo numérique! Ayant travaillé dans la production télévisuElle de plus de 19 ans, être capable de faire les choses sur un seul ordinateur qui a pris un couple plein de pièces d'équipement est vraiment incroyable. Meilleur de tous, Les capacités offertes par la vidéo numérique de rendre le travail beaucoup plus amusante et créative, l'accomplissement de. Me, PersonnEllement, Cette vidéo est comme une renaissance. Et je suis aussi excité à faire mon travail quotidien de nos jours, comme je l'ai fait lorsque j'ai publié mon premier show télévisé.
Il ne fait aucun doute que la vidéo numérique nous offre un lot et a changé à jamais notre façon de travailler. Malheureusement, Postproduction numérique crée aussi de nombreux professionnels de paresseux. Surtout quand le film nécessite une certaine surcharge de travail et des temps de rendu. La haute qualité des images numériques, Gratification instantanée des modifications apportées par facile lors de l'édition, Et des boutons qui exécutent des fonctions pré-conserve sur place, Fait beaucoup de gens considèrent un emploi quand il a terminé mai encore beaucoup à faire. Avec tous les outils à notre disposition, Passer quelques heures supplémentaires sur un projet peut faire une énorme différence dans le résultat final.
L'un des plus souvent sous-techniques rendues possibles par la nouvElle génération de hardware / software a aller à la correction des couleurs. Alors que beaucoup de correction de couleur comme un simple moyen de corriger des problèmes avec l'original, Il ya beaucoup plus que cela. Peut effectuer la correction des couleurs réElles magique sur tout projet, Quel que soit le résultat final est. De diffusion de spectacles et de films indépendants, De DVD et des vidéos en streaming, La correction des couleurs est la technique parfaite pour ne pas seulement faire voir la vidéo finale en suspens, mais aussi pour donner un nouveau sens à certaines scènes. L'adoption de la correction des couleurs comme l'une des mesures nécessaires dans votre postproduction sessions peuvent faire une tElle différence dans le résultat final que vous trouverez bientôt votre mai montée des productions à un niveau, Vous prendre plusieurs longueurs d'avance sur la concurrence.
Je vais citer quelques exemples concrets de l'utilisation de la correction des couleurs sur les projets que j'ai fait récemment, Juste pour vous donner une idée de ce qui est possible. Je vais commencer par une application simple que n'importe qui peut utiliser - en DV métrage tourné avec des caméras peu coûteuses ressembler il a été tourné avec des caméras et des coûts de dizaines de milliers de dollars. C'est quelque chose que je fais tous les mois pour Elle, Publication de la mode.
Il ya quelques mois ils ont commencé l'enregistrement vidéo de leur photo de couverture pousses pour créer les coulisses des vidéos pour leur site web. La plupart du matériel est tournée avec une Sony PD-150, Qui produit de très bElles images par défaut. Tandis que de nombreux professionnels se faire plaisir avec les images comme il est, Il ya tout un monde de possibilités apportées par la correction des couleurs qui change complètement la sortie, Résultant d'une manière beaucoup plus professionnElle du produit final. Comme un résultat direct de l'application de ce niveau de correction de couleur à la vidéo Elle, Ils ont juste été repris par un important réseau de télévision pour être en vedette dans un spectacle très populaire. Bien sûr le concept original et les images sont grandes, Mais c'est la correction de la couleur qui a donné le spectacle qui spéciale de pointe et de rechercher des productions commerciales chère qui a attiré l'attention du réseau. Et quand vous voyez les segments de l'air, Il n'y a aucun moyen que vous diriez qu'ils ont été tournés avec une caméra coûte moins de $ 4,000 et publié sur un MAC en utilisant Final Cut Pro. Comme la plupart des projets à faible budget, La vidéo est capturée par le firewire en utilisant Apple 's standard DV codec et demeure ainsi jusqu'à ce que la diffusion se fait maître. La seule différence est l'étape supplémentaire de correction de couleur.
Typique Elle Session de correction de couleur à la fois technique et techniques de création. Je veux parler de technique dans le processus d'adaptation des niveaux sur les images afin qu'Elles répondent à des normes de la radiotélévision et des plans dans une séquence de match en terme de look. Je veux dire par la création de la correction de couleur en utilisant des outils de "peinture" de l'image et de changer l'ensemble de l'humeur de l'ensemble des séquences. L'aspect créatif est celui qui fait la différence, mais la plupart des, Comme tout processus de créativité, Il est le plus difficile à maîtriser. Création numérique de correction de couleur est l'équivalent de la couleur de calendrier de tous les grands processus qui passe par film. Si vous avez déjà eu la chance de voir une édition imprimée d'un film et puis voir l'impression finale, Vous connaissez déjà l'énorme différence de couleur que peut apporter le calendrier.
Plus tard Elle Vidéo que j'ai corrigé la couleur est le bikini shoot featuring supermodel Heidi Klum. Vous pouvez voir le résultat final à:
(éditeur: Ces fichiers ont été déplacés, Mais vous pouvez toujours les trouver si vous allez à http://www.Elle.com Et puis la recherche de Heidi Klum - choisir: Elle sur le terrain: Heidi klum)
La première chose que j'avais à faire était de se débarrasser de la pd-150 look. J'aime que la caméra, Mais il tend à donner à la séquence une subtile teinte bleuâtre. Car la couleur bleue est associée à froid, Il donne l'impression des images de la face de cElle désirée, Qui, pour tirer un bikini avec un tel super chaud est l'un de chaleur. Par conséquent, La première étape dans le processus de correction de couleur a été de se débarrasser de la teinte bleuâtre et de renforcer les rouges et oranges, En donnant la séquence tropicales chaudes look. Mais le processus n'est pas aussi simple que de cliquer sur un bouton pré-définies. Elle Caractéristiques très cher et beau design de vêtements et il est extrêmement important de conserver leurs couleurs fidèle à l'original. Je dois, Par conséquent, Processus des parties spécifiques de façon à ce que le signal, Tandis que les plans et les plus chaudes, plus attrayant, Les couleurs restent naturElles. Je le fais par le traitement des ombres, Les tons moyens et met en évidence séparément et parfois par la définition de fourchettes très étroites dans ces domaines.
J'ai dû faire face deux autres défis créatifs avec ce spectacle. Premier, La plage des séquences a été abattu sous ciel couvert. L'original ressemble plus à une journée d'hiver au nord-ouest de la plage que dans un resort mexicain. Si j'ai changé le look de celui d'une journée très ensoleillée. Il ya certains plans à la fin de la vidéo lorsque la différence est vraiment incroyable. Il était en fin d'après midi et le soleil était déjà bas sur l'horizon. La lumière aurait été parfait pour cet accueil chaleureux à regarder le coucher du soleil sur une bElle, Journée ensoleillée. Mais ce que nous avons est que rien de tel. Les ombres du soleil sur le sable ont été très inégaux bleu - typique d'un jour froid (ou d'un clair de lune shot). J'ai donc adapté les ombres partie du spectre pour le rendre plus chaud. J'ai aussi corrigé les points forts, afin que la lumière tombant sur le sable est plus sur le côté orange, Au lieu de bleu. Le résultat final ressemble à bElles heures de lumière magique à la hauteur de l'été.
Le second défi à certains films qui a été tiré contre la lumière, Laissant le modèle fortement sous -. à rendre les choses encore plus, Les détails sur les vêtements ont également été passés. Alors j'ai utilisé la correction des couleurs de fond, re-tenu la scène, Ce qui porte le retour d'informations et d'examiner l'exposition normale. Tout en ayant pour éviter de supprimer complètement les détails de l'arrière-plan, Que je pourrais avoir facilement si je n'avais pas surexposés a travaillé au sein de gammes spécifiques de l'échElle de gris. Si vous avez vu l'original et je ne savais pas ce que vous pourriez faire avec la correction des couleurs, Vous pensez que les images ont été ruinés.
L'autre facteur important, tout en couleur corriger cette séquence était de donner le modèle d'une bElle peau - une très bElle, Bronzage doré. Une fois de plus, j'ai travaillé au sein d'une gamme limitée de manière à atteindre les résultats souhaités tout en maintenant les Blancs naturels présents sur les images.
Si vous avez vu le produit fini master numérique sur un moniteur de diffusion, Vous jure que le film a été tourné avec non seulement très coûteux appareil de diffusion de qualité, mais qu'il y avait aussi beaucoup de coûteuses de production et de post-production en cause.
Chaque fois que je l'approche d'un poste comme celui-ci, Je le fais sur un coup de feu tiré par la base. D'abord, je optimiser le signal de luminance pour obtenir la meilleure offre du noir au blanc. Je ne puis commencer à travailler sur l'espace de couleur. De cette façon, j'ai une bien meilleure image pour lancer la recherche avec. Et parce que la télévision en couleurs est composée essentiEllement d'un signal noir et blanc avec la couleur des informations ajoutées sur le dessus, Qui travaillent de cette manière, à mon avis, Le plus naturel et plus rapide d'obtenir de bons résultats.
La récente correction de couleurs de travail que je voudrais mentionner est celui que j'ai fait pour le film boule de foudre, écrit par Barry Gifford (Wild at Heart, Lost Highway) et réalisé par Amy Glazer. Le film a été tourné en numérique dans 24p HD en utilisant les Sony cinealta caméra. Ce projet fait de la couleur en cause le calendrier de la vidéo numérique - l'équivalent exact de processus chimiques. Il est aussi l'équivalent du travail que coloristes faire lorsque le transfert du film en vidéo. à côté de l'évident fine tuning de la vidéo pour la rendre bElle, J'ai aussi utilisé pour donner de la couleur des scènes spécifiques humeurs, Comme vous voyez sur tout fait de longs métrages. En plus, J'ai eu l'occasion de faire de la couleur de travail très créatif. Une des scènes était cElle d'un souvenir d'enfance de deux enfants jouant. J'ai décidé d'être courageux et de modifier complètement l'espace de couleur afin d'obtenir un aspect très spécifique. Je voulais que le regard de ces vieilles photos en noir et blanc qui ont été teintées main. Les couleurs utilisées sont généralement de pastel et une gamme limitée. à quelques minutes de l'expérimentation, j'ai eu la base de l'aspect que je voulais. I tweaked encore et puis j'ai ajouté un coup d'éclat à lui donner un vague sentiment de mémoire.
Intéressant un autre coup fatal à un accident d'avion de séquence. Je voulais lui donner un sentiment de la mort depuis le début, Alors j'ai supprimé la plupart des vins rouges de passagers' skins, Leur donnant un corps gris-like look. J'ai aussi donné la scène subtile, mais désagréable teinte verdâtre.
Le travail que j'ai fait pour ce film a également impliqué un grand nombre de correctifs, Numérique, y compris l'éclairage d'une re-tourné, où les principaux sujets ont été cachés par les ombres. J'ai aussi fait quelques effets spéciaux numériques, tels que l'ajout de la pluie (fait avec des particules) à quelques plans où la pluie machine utilisée sur l'emplacement n'est pas assez forte pour s'inscrire bien sur le film.
J'espère que ces exemples vous donner une idée de l'immense gamme d'options de correction de couleurs que peut offrir, Et combien il peut ajouter à vos productions.
J'ai lu récemment un article écrit par un long temps de coloriste sur l'avenir (et de l'importance) de la couleur numérique de correction. Selon l'auteur, C'est un marché qui va exploser dans un avenir très proche, Surtout avec l'augmentation de la production de longs métrages numériques. Je ne pourrais pas être plus d'accord. Et je dois ajouter que la correction des couleurs, comme cElle-je faire pour Elle devient aussi très important pour des spectacles tournés en numérique et destinés à être diffusés. Avec des budgets réduits et de l'utilisation de petites caméras, La correction des couleurs peut ramener le regard des productions de plus grande. Si vous avez besoin de simplement corriger des problèmes avec des images, Améliorer l'apparence d'un spectacle, Ou de l'utilisation créative de couleur, Je ne peux trop insister sur l'importance de la correction des couleurs.
Qu'est-ce que vous avez besoin pour faire bon travail de correction de couleur? En termes de logiciel, De nombreuses applications tElles que l'édition Final Cut Pro et AVID produits déjà décent couleur de base avec les outils de correction. Elles sont assez bon pour faire de travaux mineurs et fixe et devrait être ok si votre produit final n'a pas besoin de regarder que des, Ou si le budget n'est pas très élevé. Le principal problème avec ces outils est le manque de puissance de traitement, Final sur la qualité moyenne et peu de contrôles proposés. Si vous êtes vraiment sérieux au sujet de la correction des couleurs, Alors vous devriez investir dans des outils plus puissants.
Adobe After Effects est livré avec de très bons outils de correction de couleur, En particulier la production de la version bundle. Vous pouvez obtenir de bons résultats avec eux - dans la plupart des cas beaucoup mieux que l'édition de logiciels avec la seule. Mais la AE la correction des couleurs ne sont pas que des outils faciles à utiliser. Cependant, Il existe des plug-ins qui rendent le travail plus facile et vous donne beaucoup plus de contrôle, Tournant After Effects dans un grand correcteur de couleur. Un de mes favoris est la couleur de finesse, Par Synthetic Aperture. Il vous donne un environnement de travail très sophistiqué de tous les outils de fantaisie vous vous attendez à trouver dans le domaine des systèmes de correction de couleur. Et il s'occupe de tous de son traitement interne en 32-bit virgule flottante de l'espace de couleurs. Il en résulte une différence dans la qualité est étonnante parce que le supplément d'espace de couleurs vous permet de pousser la couleur un travail beaucoup plus loin, sans gâcher les choses. Essayer, Par exemple, De pousser tous les rouges de la manière Final Cut Pro ou After Effects seul. Vous aurez très probablement se retrouver avec un gros rouge mess. Mais avec dédiée After Effects plug-ins tels que la couleur de finesse, Vous pouvez facilement faire cela tout en maintenant l'intégrité de l'image.
à l'extrémité supérieure de la MAC outils, Vous trouver la meilleure couleur correcteurs dans des applications tElles que la composition Discreet Combustion et Apple Shake. Les capacités de correction de couleurs de ces paquets est vraiment incroyable, Offrant à l'utilisateur non seulement de mieux en termes de contrôle, mais aussi de puissants mécanismes internes de traitement en virgule flottante et espace couleur.
En termes de matériel, Vous avez besoin d'un professionnel de moniteur de référence vidéo pour faire une bonne correction des couleurs. Le moniteur doit être calibré de tElle sorte que vous voyez vraies couleurs. La meilleure et la plus chère des moniteurs, Lorsqu'il est correctement étalonné, Fera en sorte que ce que vous voyez sur eux bien sur pratiquement n'importe quel téléviseur. Vous avez également besoin d'un moniteur de forme d'onde et une vectorscope pour vous assurer que vos images diffusées rencontre specs. Et, Bien sûr, Vous avez besoin d'un moyen de sortie vidéo numérique à votre moniteur analogique pendant que vous travaillez. Sortie peut être fourni par firewire de convertisseurs analogiques ou dédié de capture vidéo et de lecture de cartes. Vous ne devriez jamais confiance à un seul écran d'ordinateur pour la correction des couleurs.
Si vous êtes curieux de savoir lequel des outils que j'ai utilisé pour la balle et le film de foudre Elle vidéos, Voici l'info. Pour la correction des couleurs, j'ai utilisé principalement Discreet Combustion fonctionne sur un double pouvoir mdd 867 mhz MAC (avec beaucoup d'espace de stockage). J'aime la combustion, car l'interface est très intuitive, Basé sur Discreet 's haut de gamme d'outils tels que la flamme et enfer. Combustion également le même moteur de traitement de couleurs disponibles sur les haut de gamme d'outils, Mais à une fraction du prix. Keyframing ses puissantes capacités et la possibilité d'empiler plusieurs couches de la correction des couleurs, L'une sur l'autre, Donner à l'utilisateur plus de puissance et de souplesse lorsqu'il s'agit de scènes complexes.
J'utilise 3 $,500, 20 "Ikegami émission de référence de surveiller pour voir mon travail sur. Il est parfaitement calibré à l'aide de la sonde en option de configuration, De sorte que non seulement la température de couleur à droite sur la, Mais les couleurs et la luminosité sont tout à fait vrai. Combustion envoie la sortie de la vidéo immédiatement, Comme je travaille, Donc je vois toujours exactement ce que le résultat final ressemble à. Et, Bien sûr, Je utiliser une forme d'onde / vectorscope à surveiller les niveaux de la vidéo.
Je dois ajouter que je suis très anal quand il s'agit de bon matériel de surveillance. J'ai été "élevé" des professionnels dans un réseau de télévision très strictes environnement, Où la moindre faille est inadmissible. J'ai été un lavage de cerveau dans la recherche pour les plus petits problèmes et leur fixation, afin que le produit final était toujours vierge. Le réseau utilisé rien, mais haut de gamme Ikegami leur poste de surveillance dans les suites, car ils sont capables d'afficher le signal vidéo complète avec peu ou pas de distorsions en termes de luminance ou de couleur. Il fait la différence lorsque vous faites le travail critique est étonnant. Alors je suis accro à eux et je n'ai jamais se reposer jusqu'à ce que je peut enfin se permettre de mon propre, Lovely Ikegami.
J'ai eu à utiliser moins chère moniteurs de qualité professionnElle pour les années, Après que j'ai ouvert ma première société de production. Ils réEllement modifié légèrement le signal vidéo pour en faire une meilleure apparence pour le client en comprimant les Noirs. Pour l'édition régulière, ils ont bien. Mais pour ce travail critique, Ils ne sont pas que de grands. Fantastique sur ce qui attend les attend parfois minables sur des séries tv. Donc j'ai dû apprendre à compenser pour la façon dont ils ont modifié les images afin d'être en mesure de produire de bons résultats.
Le jour où j'ai enfin eu mon Ikegami J'ai fait quelques travaux couleur, Brûlé un dvd, Et a joué sur mon home cinéma utilisant des composantes vidéo. L'image était parfaite - exactement comme mon écran a affiché. Afin que je puisse enfin désactiver le circuit de compensation de suivre dans mon cerveau et de se concentrer à 100% de travail sur la couleur. Pourquoi ai-je vous faire lire tout cela? Simple: Si vous êtes sérieux au sujet de votre travail, Acheter le meilleur moniteur vidéo vous pouvez vous permettre.
- Paulo de andrade
Paulo de andrade est primé télévision producteur / scénariste / réalisateur / éditeur avec plus de 19 ans d'expérience. Il a écrit des dizaines d'articles sur le cinéma, Télévision et d'ordinateurs pour des échanges de publications. Surtout ces jours-ci, il passe des heures devant des écrans d'acquérir suffisamment de rayonnement de la lumière dans l'obscurité. Mais chaque fois qu'il le peut, Il prend des pauses pour passer du temps avec sa famille et son triomphe ride de moto.
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