Ángulo de obturación:
Para este tutorial, Tendrás las dos pinturas que ha creado con el vector de la pintura en la primera parte. Vamos a volar estos a través de la pantalla con el obturador abierto y Motion Blur activado para crear nuestra luz de tormenta. El ángulo de ajuste del obturador es el paso más importante en el proceso de creación de la luz tormenta efecto. Primero voy a discutir la naturaleza del obturador ángulo. Obtener libros de texto en su.
Cuando una cámara de cine se está ejecutando, Medio disco (180 grados) hace girar en frente de la puerta que permite el paso de la luz de la longitud de un marco. Cuando la puerta está cubierto por el disco, Una garra agarra la película ruedas dentadas y cifra en lugar de la próxima exposición.
Muchas cámaras de película permiten una variable de obturación. Que es, El ángulo de la hilatura de disco puede ser cambiado para permitir una exposición más o menos durante la duración de un marco (por lo general 1 / 24 de segundo). Ridley Scott empleado esta técnica en algunas de las secuencias de lucha en el "gladiador". Que el obturador se redujo a alrededor de 20 grados, que capturaron a un corto "instantánea" de la escena. Esto creó un "sólido" marco mínimo movimiento que se ha difuminado.
After Effects nos permite hacer lo contrario. Podemos abrir el obturador todo el camino (360 grados) que recoge el importe máximo de movimiento en el marco de la escena por la exposición. Esto maximizar la duración de la de Papanicolau cuando se pasa a través de nuestros cuadros del marco. Encontrará en el ángulo del obturador de la configuración avanzada comp. Seguir adelante y ponerlo a 360 grados y gire en Motion Blur.
Vamos a empezar:
Crear un nuevo 2 segundos en su competición preferida. Yo uso ntsc d1, 720 x 486. Descargar el archivo de proyecto (si aún no lo ha hecho). En ella encontrarás las dos "whoosh" archivos. Importar las imágenes en su proyecto y arrastrar sus dos pinturas todavía en la competición. Ahora viene la parte divertida.
Arrastrar "whoosh 1" sólo por el lado izquierdo del marco y fijar un marco. Ir hasta los 20 marco y arrastre la marca de la pintura todo el camino a la derecha justo fuera del marco. Ya reducir los valores de altura al principio y al final del tiro con un marco en el medio establecido en su altura completa. Esto permite la whoosh para entrar y salir como un marco raja mientras que la expansión en el medio.
Hacer lo mismo con "whoosh 2". Ahora copia los clips y los suplentes a través de ellos los dos segundos de tiempo para que se superponen. Algunos comienzan a diferentes alturas de entrada y de salida para cambiarlo un poco. Vista previa de la vacuna y ajustar al gusto.
Haga clic aquí para ver imagen más grande.
No te olvides de encender la Motion borroso.
No hay reglas aquí. Que algunos de los clips más de veinte cuadros para variar la velocidad de la luz de tormenta. Observar cómo las manchas de color reaccionan de manera diferente a la borrosidad. Puede que incluso quiere volver y escribir sobre su pintura con manchas más o menos hasta llegar al efecto deseado. En realidad puede arrastrar cualquier cosa a través de la pantalla: Existencias explosiones, Formas de vectores, Fotos de sus hijos. El resultado siempre será interesante con el obturador abierto.
He utilizado "añadir" en los modos de transferencia realmente la carne de vacuno a la luz de los valores cuando pasen más de uno al otro.
Siguiente, Vamos a cargar esta super cruda luz tormenta con algunos filtros adicionales. Primero, Antes de componer las capas (crear una nueva competición de la misma longitud y caída de la luz tormenta comp.)
El filtro de brillo y suavizar la flor áreas más brillantes de la tormenta. Primero vamos a ajustar el tono, Saturación, Valores y ligereza (efecto, Ajustar, Tono / saturación).
Yo marcado el tono de maestro de 177 a cambio de los colores en una gama más frescas. También eliminan algunos de los colores por lo que el nivel de saturación a -60. Traje a la ligereza -9.
Ahora añadir brillo a la mezcla (efecto, Stylize, Resplandor). Yo traje el umbral a alrededor del 68% y aumentó a 52 el radio de propagación de los bordes de las áreas brillantes. También me trajo a la intensidad .6 a establecer los aspectos más destacados. En virtud de la operación de ajuste de brillo, He utilizado el color esquivar la tormenta que dio más de contraste.
Ya que cada pintura es única, Asegúrese de ajustar la tonalidad / saturación y brillo hasta que la configuración de la tormenta perfecta en busca de luz.
Trapcode 's brillo plugin también hacer cosas maravillosas a la luz de tormenta. Asegúrese de mantener los rayos de longitud hasta alrededor del 2 por lo que no sangre fuera de los bordes del marco.
Cuando esté satisfecho con movimiento y brillo de la configuración de tu luz de tormenta, Hacerlo con su alfa. En Parte 3 Vamos a poner nuestra luz por la tormenta a la vida de flexión alrededor de los objetos en la escena mediante bezier urdimbre.
No se le pasa una de las secciones? Ver:
La primera parte: Utilizando pintura de vectores para crear un muro de manchas de color
La tercera parte: Doblar la luz y otras cosas con urdimbre bezier
www.Chicagospots.com
Le gustaría ver algunos ejemplos de cómo he usado esta técnica? Haga clic aquí
Discutir esta técnica u otras personas en el After Effects foro En CreativeCow.net.
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