Alan Levi: De Columbotantalita A E.R. Y Más Allá

Un poco de antecedentes antes de ir demasiado lejos en esta entrevista: Director de televisión alan j. Levi se había interesado y que participan en este negocio, incluso antes de trasladarse a California en 1960. La lista de series de televisión y películas que ha sido parte de la dirección y está contribuyendo a, Por decir lo menos, Impresionante. Después de la televisión más de 15 películas de la semana ', Usted tiene familiares, tales como columbotantalita serie, La mujer biónica, AIRWOLF, Viajeros, Jag, Della ventura, Dr. Quinn, Lois & Clark - y, más recientemente,, Er y el primer Lunes. Y que sólo roza la superficie de lo que ha sido una carrera que ha abarcado todo desde comerciales, Industriales, Abc gran mundo de los deportes, De televisión en vivo para televisión y largometrajes.

Levi's alan primeros años

Tk: En qué momento de tu vida no iniciar su participación en esta industria? ¿cómo desarrollar un interés por la producción de películas?

Al: CuYo tenía 15, CuYo yo estaba en la escuela secundaria, Empecé a hacer cine para las personas que no podían permitirse el lujo de contratar a los profesionales de la industria ... Grupos como la conferencia nacional de los judios y los cristianos y el Consejo Nacional de Seguridad. Ese tipo de personas que realmente no tienen dinero para salir y gastar muchos miles de dólares. Y yo estaba justo en el momento de aprendizaje, Por lo que, básicamente, que lo haga por los costos más una pequeña ganancia. De esa manera, Podría seguir creciendo y experimentar como un joven cineasta. He hecho 43 películas antes de que yo llegué a la universidad - de todos los diferentes tipos. Mi primera película fue una media hora espectacular show. Tan, CuYo llegué a la universidad, Yo tuve la suerte - Yo estaba en la escuela de ingeniería - para participar junto con otro ingeniero y construir el circuito cerrado de la enseñanza de la estación de televisión en la Universidad Northwestern. La escuela me dio una beca para enseñar a la dirección de televisión en el aula / laboratorio y la situación por lo que continuó como instructor de un laboratorio hasta que me gradué. Después de la graduación me dirigió a unos 2,000 horas de televisión en vivo de todo tipo ... Teatro, Programas de entrevistas y noticias - todo lo que pueda imaginar. Comedias musicales, Espectáculos - incluso lucha libre! Me dirigió una gran cantidad de deportes ... Gran cantidad de deportes y yo estaba teniendo un tiempo muy bueno hacerlo - que, en realidad, en donde se. Acabo siempre ha interesado en el conjunto de la industria.

Tk: Que estaba muy ocupado para una persona joven, Derecho de los bloques...

Al: Y adquirir experiencia y aprender de la gente que sabía de un millar de veces más de lo que, Y es realmente bastante despertar. Vine aquí en 1960 y fui a MGM, donde trabajó como asistente del productor en un show llamado "nacional de terciopelo", Que fue un período de dos años de vida nbc demostrar que fue a color en su segundo año. Entonces fui a upped productor asociado de "padre de la novia", Que fue sólo un año, al mgm. Es entonces cuYo empezó a dirigir comerciales e industriales y así sucesivamente, Mezclados con un montón de deportes. Fotografié o dirigido 67 episodios de la ABC el mundo de los deportes en ese período de tiempo y luego comenzó a hacer una combinación de espectaculares y anuncios de televisión en vivo y. Comerciales eran realmente muy grYe en los años 60 y principios de los 70.

Alan la carrera de despegue

Tk: ...Y veo que tuvo cierto éxito como yo lo veo que tiene varios premios Clio a su crédito.

Al: Había unos 11 de nosotros que estaban haciendo la mayoría de los puntos nacionales, Y es muy lucrativo. Los comerciales me permitió poner suficiente dinero para poder finalmente decir "no", Sólo quiero hacer teatro. Sabía que tomaría un poco de tiempo y energía y dinero para ser capaces de decir que yo iba a hacer eso - y luego ser capaz de esperar hasta que obtuve mi descanso.

La mujer biónica Durante una breve conversación que tuvo con el editor, mientras que en Levi alan DV expo, Alan habló de su trabajo en la década de los 70 de acción / fantasía de la serie "la mujer biónica", con Lindsay Wagner. Durante la conversación, Alan comentó: "Me encantó trabajar con lindsay. Hoy, Todavía nos encontramos amigos y hablo con ella con regularidad."Dijo un amigo de la experiencia que habían encontrado el camino junto a Lindsay en el desierto de California, Su automóvil desglosadas - alan escuchado como se le informó de cómo fue ayudado por nuestro amigo que acaba de pasar a ser un mecánico con licencia. Siempre había querido ser un camarógrafo y como lo fija el coche de Lindsay, Ella escuchó su historia y parece que no se olvidó de su salvador en carretera. Lindsay tuvo su tarjeta y después lo llamó y le dijo que había organizado una entrevista para obtener un trabajo como él parte de la tripulación. A esta historia, Alan sonrió y dijo: "sí, Que la lindsay! Ella es una persona maravillosa. Una de las más bellas personas que he conocido mientras trabajaba en este negocio." Alan levi dirigido 17 episodios de la serie.

Tk: Obviamente, que se rompen para que ocurrió en algún momento...

Al: Que realmente ocurrió en 1975 cuYo fui con Universal Studios, Yo estuve allí durante 18 años, 13 en virtud de un contrato. Yo era el único productor / director bajo contrato con ellos por mucho tiempo y he dirigido más de 300 horas de espectáculos, mientras que yo estuve allí - y los dos episodios de forma larga. Lo hice como muestra escrúpulos, Battlestar gallactica y los inmigrantes - que como muestra.

Tk: Que haya tenido experiencia con una gran variedad de proyectos y áreas de la industria. Has hecho estas cosas en diferentes etapas, O su carrera profesional ha sido normalmente una mezcla o...?

Al: Bien, Desde el 75 que he concentrado en dramática muestra. En los últimos 25, 26 años más o menos que he hecho sólo unos pocos anuncios.

Tk: Cuántos episodios hace usted durante un año de cualquier serie de televisión?

Al: Depende de lo duro que quiero trabajar, O si me sale una película de la semana. Una película de la semana normalmente tarda unos tres a cuatro meses, Mientras que un episodio de televisión tiene tres semanas para preparar y disparar. Tenemos siete días a semanas de preparación y un espectáculo, En promedio, Ocho días para rodarla - siete veces, Nueve o diez veces. Er fue de nueve días y medio, porque demuestran que es la naturaleza de la bestia. Fue como preparar ocho y diez disparos. De manera que era casi cuatro semanas de trabajo. Si un director tiene suerte y no cambian los horarios, Que pueden hacer un espectáculo de un mes o quizá un poco menos de que. Veces que he hecho hasta 11 espectáculos en un año. También he hecho tan pocas como cuatro más una película de la semana o dos. Películas de la semana son mucho más raras ahora. Hayan utilizado al efectuar más de 350 películas de la semana, Y ahora se están haciendo menos de 150.

Alan del estilo de trabajo

Tk: Cuánto de lo que hacemos es acerca de la colaboración y cuánto es el control? Por ejemplo, Normalmente trabajo con una tripulación de dos o tres y todos servir varios propósitos y, a veces vas a gastar mucho tiempo tratYo de permanecer en el plazo previsto que se siente como la creatividad puede sufrir. CuYo he tenido la oportunidad de hacer realmente el trabajo en colaboración, He disfrutado realmente. Me imagino que como cualquier otra cosa, Debe tener sus ventajas y desventajas...

Al: Sí, Creo que tienes razón. Hay pros y contras. En el director de la revista gremial recientemente, Hubo una discusión y debate entre los dos directores. Uno de ellos dice que una imagen es un esfuerzo de colaboración totalmente. Que sólo funciona en una forma de colaboración que tengan todo el mundo - el conjunto decoradores, Los diseñadores, Los editores, Camarógrafos y director - que trabajan juntos desde el principio. Creía que era la mejor manera de hacer una película, La forma más eficiente - y la que él figuraba como resultado el mejor producto. El otro director dijo que "hogwash."A la totalidad del asunto. Tanstuvo que el cine es pura auteurism.

Nota: Según el Diccionario Inglés Oxford enciclopédico, En 1954 director de cine François Truffaut utilizó por primera vez la palabra "autor" en este sentido: Un director de cine el sentido de considerarse como tales una influencia significativa en las películas que él o ella dirige, para poder clasificar como el "autor".

Alan sigue: Este director considera que el director es totalmente responsable de todo. Este director no le gusta venir a las sugerencias en, Y es su visión desde el principio hasta el final que hace que una gran película. Tan, Incluso entre los profesionales filas - y estoy hablYo de la primera función de directores de la tasa ...

Tk: ...Es todavía un punto de debate que no se ha decidido...

Al: No creo que alguna vez se decidió. Es tan sólo 2 puntos de vista y hay puntos de vista en el medio, Evidentemente... Quiero decir, Estamos hablYo de un extremo del continuo a los demás. Un total de aurteurism dice ... Y la otra dice que la colaboración total. A mí, El director está en el Pinnacle de la pirámide, pero a mí, La única razón por la que está allí es porque él cuenta con el apoyo de todas las personas por debajo de él y que sin duda tiene derecho a decir sí o no - y no estoy diciendo que esto no funciona, incluso en un total de colaboración esfuerzo. Quiero decir, si un tipo que barre la etapa viene y dice "hey, No picaporte que mirar si es más bonito de latón, En vez de plata?"Que tiene la misma de un derecho de hacer ver a la directora una pequeña cosa y el director puede mirar en él y puedo decir, "usted es la razón. Sí, Mi dios, Sí."No hace ninguna diferencia si la propuesta proviene de. Si se trata de una buena y contribuye a una mejor película, ¿por qué no aceptarlo ?

Tk: ...Incluso cuYo la entrada que viene de alguien que no tiene un "directivo" papel en la producción.

Al: Sí, Creo que hay un término medio en el que existe siempre para mí. No es exactamente el mismo con un productor que es un querido amigo mío ... Y el presente muestran que estoy dirigiendo mi 69a muestran con él. él es el creador de Magnum, Salto cuántico, Y jag - y ahora primer lunes. Estoy hablYo de don Bellisario, Que sin duda tiene las sugerencias de muchas personas - se escucha a ellos -, pero en una situación mucho más control que yo también. Por eso es quien es y lo que es.

Tk: él es totalmente responsable.

Al: Sí, Es! Todo el mundo tiene sus propios niveles. Para mí, Y le dije a un escritor amigo mío hace un par de semanas: Que en cada paso del camino ... De la historia para el guión, Debe haber mejoras. A partir de la secuencia de comYos para que los directores y actores y la pusieron en la película, El resultado debería mejorar en el guión. Que el editor debe contiPeroe a hacer una película mejor que la que el director de tiro, Y que el personal de post-producción - el sonido y la música ... Y efectos de sonido y doblaje - que debería volver a tener toda la producción y elevar a un nuevo nivel. Realmente siento que esto es muy importante. Y es difícil obtener esas contribuciones si tiene un autor - en caso de que una sola persona es decir no y sí ... Porque entonces es totalmente sólo su singular vista. Ahora, El tipo que dirigió "Titanic" ...

Tk: Cameron?

Al: Sí. Cameron es un autor - hasta el punto de que hay algunas personas que probablemente no le gusta trabajar con la mayor cantidad de.

Tk: He oído que,..

Al: Y luego hay otras personas que trabajan de esa manera, pero en un nivel completamente diferente. Hitchcock hizo que. Hitchcock era un autor. Dijo "esto es lo que quiero, Y así es como me gusta."

Tk: Hay ejemplos de listo el otro extremo?

Al: Sí. En el otro lado, A encontrar otras personas que trabajan como un equipo y todo el mundo adora trabajar con ellos. Ron Howard es un. Le encanta trabajar con todo el mundo - y todo el mundo lo ama. También tiene un infierno de un récord si se tiene en cuenta todas sus imágenes. Entonces hay Steven Spielberg - se habla de una de una trayectoria! Y estoy de acuerdo con usted y creo que cualquiera de nosotros que estamos tratYo de crear algo - a pesar de que ciertamente puede haber una visión - beneficio, mediante la evaluación de lo que otras personas quieren contribuir. Simplemente no tienen que aceptar que.

Tk: Siempre me ha gustado mantener mis opciones abiertas y han descubierto que las aportaciones de la tripulación ha mejorado indiscutiblemente, disparos o ediciones para mí lo largo de los años.

Al: Creo que todos debemos estar abiertos a ella y creo que lo que estás diciendo es absolutamente cierto, Que nos...Creo que, Un mejor resultado cuYo muchas personas con talento tienen una positiva aportación a la producción.

Tk: Me gusta trabajar en equipo y me gustaría trabajar fuera de otras personas. Pero por otro lado, Yo entiendo su punto de vista que tiene que haber un punto en el que usted dice, "bien. Que es suficiente la entrada. Esto es lo que necesito."

Al: Oh sí, Usted tiene que hacer. Creo que es importante. Tany mucho más de colaboración cuYo estoy haciendo una foto estoy cuYo estoy diseñYo una pieza de equipo o hacer algo por vía electrónica. CuYo diseñó el teatro / estudio de nuestra casa no tenía entrada de nadie, pero mi esposa. No quería que, Porque todo el mundo tiene diferentes ideas y yo tipo de sabía exactamente lo que quería por mí mismo.

Tk: Es sin duda su casa.

Al: CuYo estoy diseñYo, Por ejemplo, Un panel de control de ningún tipo, Diseño y construcción de sistemas fuera de línea o de mi primer diseño en vidifilm - que fue el primer vídeo ayudar - Yo no quería una gran cantidad de iput porque era mi invención, Si se quiere.

Tk: Tan, Para que los dos procesos son diferentes ... La creación de una pieza de equipo o la creación de una película.

Al: No creo que estamos inventYo el cine, pero si el despegue de algo así como una invención, Es mucho menos de colaboración. Pero que está bien, Porque ese es mi pequeño creación - que, CuYo estamos haciendo películas, Hay tantas personas involucradas. Tengo un reparto y equipo. Existe la pre-producción, Producción y post-producción de la gente alrededor de mí, que ascienden a 125 personas o más en cada episodio. Eso es mucho talento.

Alan levi inventa "vídeo ayudar"

Tk: Lo más sorprendente son los cambios técnicos en esta industria como usted mirar hacia atrás y comparar desde cuYo empezó a cómo es hoy?

Al: Creo que puede haber tres o cuatro grYes cambios y como usted dice, La mayoría de ellas son tecnológicas. En 1963, I patentado un proceso que ahora se conoce como "código fuente ayudar."Se trata de una empresa en la que juntos con los amigos. He planteado algo de dinero porque tuve esta idea de construir una cámara que había una cámara de cine y una cámara de televisión, todo en uno, Visualización a través de una lente. Jerry Lewis había hecho antes que yo, pero que acaba de montar una pequeña cámara de televisión en la parte superior de una película de cámara, Para que pudiera ver en una pantalla de televisión lo que la cámara se disparo en la película. Me imaginé que a través de una única lente la imagen de TV que iba a ser mucho más precisos y mucho más fácil, Así que comenzó a poner juntos y que lo hice.

Tk: Usted ha mencionado anteriormente ayudar vídeo. Ahora soy una persona con una educación formal relativamente en el campo y estoy un poco avergonzado de que su nombre no "suena."Por supuesto, Una gran cantidad de recuerdos de ese tiempo no son el punto de.

Al: Te diré por qué... La idea era beneficioso para lo que yo estaba haciendo en ese momento. Yo estaba dirigiendo, pero también se utiliza como una incursión vidifilm por mí mismo a hacer un montón de contactos. He aplicado para la patente y que tenía una pendiente de patente. Unos 3 años más tarde, La pendiente de patente fue vendida a la empresa mitchell cámara. He vendido a ellos, porque yo había fabricado una serie de sistemas para un número de diferentes personas y lo que estábamos haciendo era tipo de exploración. De repente me encontré a mí mismo de manera muy técnica en la que yo no era capaz de dirigir más. Yo estaba construyendo las cámaras para la NASA en ese momento - nos están poniendo cámaras en la nave espacial Apolo formación, Y yo era el diseño de equipos para entrar en la nave espacial que facilitó tanto el cine y el vídeo a través de nuestro diseño único de la lente. Y nos proporciona también médico cámaras que iban a ser suspendidos por encima de mesas de operaciones médicas de alta resolución que expone la película en color, pero al mismo tiempo puede controlar la imagen a través de la lente con el vídeo - que en ThaNo era todavía tiempo y negro Blanco. Así que de repente me encontré entrYo en lo que fui muy: "Espera un minuto, Whoa! Esto es en mí backfiring. Algún día podría ser un hombre rico porque de él -, pero no quería dejar de dirigir!"La principal razón por la que inventó el proceso de vidifilm porque yo era la construcción de un sistema en el que podría disparar varias cámaras de televisión en vivo y como todavía tiene una película negativa a través de la misma óptica. Que tipo de proliferado en todas las otras cosas de este. Así que finalmente vendió los derechos frente a. Además de, Se necesita un número de años para llegar a una patente a través de. Me lo vendió a la corporación mitchell cámara que tomó y lo revisó en una cámara llamada sistema mitchell 35 - que es algo bastardo de un sistema. Mitchell fue el primer intento y fue el gran blimp, Vidifilm que era un cámara en miniatura.

Tk: Hubo algunas mejoras introducidas desde entonces, Consideraré?

Al: Sí, Muchos más se hicieron mejoras en el mismo con el paso del tiempo. No una persona, Usted sabe, Patentado que. No me refiero a una persona totalmente inventado lo que está disponible hoy. Es una cadena de muchas personas. Y abYonado de la parte del desarrollo porque volví a hacer lo que me gusta hacer, Que es la dirección de. No significa que yo no soy todavía un cuco electrónica, Pero... Qué diablos.

Campo de las tecnologías de cambio y otros

Tk: ¿qué pasa con otras áreas del campo de la tecnología de producción? Qué tipo de cosas han cambiado su forma de trabajar más?

Al: Creo que tecnológicamente, La miniaturización de las cámaras y equipos de grabación de sonido desde el principio, Fue un gran factor de movilidad. Ser capaz de tomar sus cámaras a lugares donde no eran muy fácil de tomar antes de. Quiero decir hoy, Usted tiene auto-blimped cámaras, Que entró en durante los años 60. Antes de esa fecha, Que había mucho más grYes y más pesadas cámaras, El BNC y el blimp pesa hasta 200 libras. Hoy usted puede tomar un o un panaflex ARRI BL que pesa tal vez 35 o 40 libras. Y que, básicamente, realizar la misma función. Lo mismo ocurrió con el sonido. Se utilizó para grabar el sonido, Hasta finales de los años 60 o principios de los 70 en la película magnética que requiere una gran grabadora. Entonces el vino NAGRA en que es una muy pequeña, Portátiles, Batería grabadora. Y ahora, Muchas producciones incluso grabar sonido en su disco duro de un ordenador.

Tk: Lo que significa que las pilas son más pequeños y todo se puede mover y fijar con mayor rapidez...

Al: Lo que significa, Básicamente, Más ligeros y equipos portátiles para llevar. Equipo de iluminación también se ha vuelto mucho más pequeño. CuYo empezamos a utilizar las luces halógenas y de Zenon, Factor de mejora de la portabilidad, una vez más. Pero, En respuesta a su primera pregunta, Post-producción ha cambiado mucho más violenta que la producción ha. Aunque ahora, En la producción, Estamos entrYo en una situación en la que las cámaras de televisión de alta definición están empezYo a ser utilizado cada vez más - en sitcoms, e incluso algunos dramáticos que muestra que están usYo la cinta de vídeo, Cinta de vídeo de alta definición.

Tk: Derecho. De hecho la adquisición de medios electrónicos en contraposición a la adquisición de celuloide...

Al: Sí. Electrónicamente. Pero el desarrollo de la electrónica post-producción ha, Creo que, Alterado la industria más que nada porque ha sido un cambio total. En su mayor parte, Todavía estamos usYo película. Todavía estamos utilizYo película que tiene las ruedas dentadas. Todavía estamos usYo cámaras que se llevan en torno a, Y grabadoras de sonido que se registran por separado. Va a haber un cambio gradual aquí para HD y para vivir HD cámaras, Captura electrónica, Con el paso del tiempo. Infierno, No soy experto en él, Pero he tenido un montón de discusiones con un montón de gente. Yo estaba en la comisión de alta definición cuYo estaba en la universal y de que sabe cómo cd's sustituye casetes, O reemplazado...

Tk: LP's?

Al: No! Los vinilos son todavía bastante viable. Quiero decir, La gente sigue pensYo que vinilo le dará una mejor reproducción de un cd. No creo que la fotografía electrónica se va a sustituir a la película ahora. Pero quién sabe lo que va a pasar de un centenar de años a partir de ahora? En el período posterior a la zona de producción, I se asoció con una empresa llamada compactos de vídeo durante muchos años. Y un compacto de vídeo filiales, Editar láser, Estaba trabajYo en láser a base de discos de edición, Que fue uno de los primeros editores electrónico - junto con el montaje - en el que todo sea para la transferencia de vídeo y / o un disco láser. Entonces se iniciaría el proceso de edición electrónica en lugar de cortar la película diarios.

Tk: Cbs no tienen un sistema similar al que en algún momento?

Al: Así lo hicieron. Creo que se convirtió en lo que se llamó cmx.

Tk: Ese es el sistema que he escuchado acerca de los más.

Al: Sí. Totalmente la versión electrónica salió un poco después de editar láser. Editar láser fue el primero porque eran sus propias máquinas de construcción. Y una vez que salió también hubo - ¿qué diablos era el nombre de ella? - Creo que se llamaba ediflex. Se me olvida. Pero de todos modos, Existe otro sistema que se basa también en la grabación de un disco láser.

Tk: Que interesante. En mi experiencia, CBS ha llegado la mayoría de los principios de reconocimiento para la edición de discos láser.

Al: Hay 3 o 4 sistemas de ahí fuera, Y luego poco después, CuYo comenzamos a obtener el M-JPEG de codificación y cuYo el ordenador se convirtió en discos duros lo suficientemente rápido, Luego pasó a lo que hoy se conoce como equipo de edición. Uno es el AVID sistema. Y ahora, Por supuesto, Hay otros por ahí que los sistemas que compiten con ella.

Tk: AVID básicamente inventó la primera edición de ejecutables en el disco duro de ordenador.

Al: Que era una derivación de la edición en disco óptico. Sí. Porque el control y la manipulación del proceso de edición en una pantalla de televisión era muy similar. El láser del sistema de edición fue muy rápido y construyeron máquinas de discos láser que tiene cuatro cabezas - dos a cada lado de la doble disco, De modo que la cabeza muy rápido y ha tenido bastante darnned acceso inmediato. No tan rápido como una unidad de disco duro, Pero casi.

Tk: Yo no estaba en ese nicho en la industria en ese momento, pero parece como si la era de la edición de discos ópticos no duró mucho.

Al: El problema era, Ha tenido que cortar un disco láser y los gastos un poco y tomó más tiempo del que acaba de descargar el material a un disco duro como lo hacemos ahora.

Tk: Y como el equipo se introdujo en la producción de vídeos, El vocabulario profesional ampliado para incluir una "colisión", "bloqueo", "corruptos medios de comunicación" ... Usted tenía que venir y hablar bien todos los días y copia de seguridad, Copia de seguridad, Copia de seguridad.

Al: Que ciertamente no - como lo hace con cada pieza de equipo nuevo, Créeme. Quiero decir, Incluso en el avids. He estado en la edición AVID ahora - oh my, No sé cuántos años! - Le voy a decir en alguna parte entre 10 y 15. Todavía tenemos calabozos y el ordenador todavía erupto de vez en cuYo.

Tk: Creo que probablemente las computadoras que hacer en el futuro.

Alan en sistemas de edición no lineal

Al: Sí, De leer el foro de edición de páginas web tanto como yo y usted sabe la multitud de problemas, la mayoría de las pequeñas, Que abordemos en cualquier sistema - incluso aquellos que supuestamente son bastante estables. Canopus los sistemas son increíblemente estable dependiendo de la combinación de productos de hardware que está conduciendo a. Usted sabe, Todos los que tengan problemas por ahí va a partir de la P3 y P4 a la de AMD - y hacia atrás y hacia adelante con este tipo de pensión, Y que tipo de placa y la cantidad de memoria y...

Tk: Irq y direcciones, Todas las grYes cosas que...Que yo no pretendo saber nada sobre. Hemos puesto un sistema de Canopus y han encontrado que es bastante estable.

Al: Sí, Es. Definitivamente es. Hay una media docena de sistemas de edición más o menos por ahí que hacemos realmente muy muy bien. Una de ellas es la MAC, Usted sabe, Y que la Final Cut Pro, Que está haciendo grYes en las carreteras, incluso en el área dramática.

Tk: ¿Le preocupa en absoluto sobre la viabilidad de ese acuerdo a largo plazo, aunque? Este tipo de decisión como Goodyear para hacer los coches de Ford y espera mantener la compra de neumáticos Goodyear y. A pesar de que la metáfora es un tramo, La relación no es que gran parte de un tramo. Que tenga Apple ¿Quién es un proveedor de plataformas de hardware para AVID, Media 100 y otros, Que son en realidad poner una pieza de software que compiten - y como usted, incluso aludiendo a, Es bonito competir con éxito. Tanbre todo con mucho el más bajo-a los sistemas de gama media por ahí. Evidentemente, Si usted tiene una sinfonía o si ha tenido un Tanftimage o lo que sea, Puede no ser tan interesados en Final Cut Pro. Sin embargo si usted está usYo los medios de comunicación un compositor de 1000 a hacer algunas sencillas de corte, Se le puede dar la tentación Final Cut Pro un intento.

Al: Sí. Creo que el éxito cuYo se habla de los equipos y el software que es por ahí por el medio-hombre, e incluso los de gama alta de usuario. En realidad, Creo que su analogía de Ford y Goodyear es un buen. Ford y General Motors y Chrysler han puesto siempre a los automóviles que cumplan los diversos niveles de la demYa pública. Chevrolet, Plymouth y Ford se encuentran en el extremo inferior (coste sabio), Y el Chrysler, Cadillac y Lincoln se encuentran en la parte superior. Pero no te preocupes demasiado por las diferencias entre los extremos superior e inferior de la tecnología asequible, porque hoy lo que está en la gama alta, Estará disponible principalmente a la menor-usuario final en un tiempo muy corto! Creo que las cosas están evolucionYo tan rápidamente electrónicamente ahora, Que lo que estamos usYo hoy en día puede no ser lo que vamos a usar mañana. Y si hay un sistema disponible en la actualidad que es útil en el mercado y un individuo o de una sociedad - que debería utilizarla sin preocuparse demasiado acerca de lo que va a pasar cinco años en el camino. Porque cinco años en el camino, Que diablos sabe? En algún momento en el camino, Que probablemente no van a estar usYo memoria convencional, ya sea. Que será la burbuja de memoria o podrás salir y comprar un pedazo de la memoria que una pulgada cúbica grYe que tal vez haya cientos de gigaPortes disponible en el mismo. Eventualmente, dvd's, no existen más porque usted será capaz de salir a comprar un pequeño chip del tamaño de la Tanny memory stick, Y registrados en que se completa una película. Y es todo el software, , todo va a ser codificado de la existencia más que en el hilado disco, Y que acaba de tener esa pequeña memoria y conectarla a un dispositivo y usted tiene un par de horas de entretenimiento. Ese tipo de avances electrónicos es lo que está pasYo a toda la industria de hoy. Ver mp3 !

Tk: Creo que mi preocupación sobre Final Cut Pro ciertamente no es una crítica al propio software, Tampoco estoy diciendo que AVID está hundido porque aquí vienen. Lo que yo estaba más o menos estaba pensYo, Hace frente a la pared macintosh? MAC no tiene "oem" (por falta de un término mejor) cliente fuera allí que no es multiplataforma, Estas empresas pueden elegir dónde poner sus recursos para el desarrollo. Incluso AVID, Xpress-venta ahora DV tiene que pensar en términos de Final Cut Pro como un competidor y un trato justo en ese. ¿por qué, Como fabricante, Que poner mucho dinero en el desarrollo de la MAC plataforma, Sólo para competir con Apple software?

Al: Creo que principalmente porque hay un mercado para él ahora. Y recordar, El MAC siempre ha sobresalido en el campo de los gráficos, Y sigue haciendo grYes esfuerzos para mantener la superioridad en esa zona. Su liberación de la iMovie es un gran medio y bajo de fin de adelanto para el hogar editores. Final Cut Pro no es casual para el una vez en una luna azul-editor. Es una de gama alta, Compleja y extremadamente potente pieza de software de edición!

Tk: En esa nota: "medio de la carretera" es un término difícil de definir en estos días. CuYo compré mi Media 100 's, Ponemos cerca de $ 35,000 en una pieza con las unidades, Etc., Pero en ese momento la competencia más cercana AVID costo de $ 100,000 - que era "mitad del camino" en ese momento. Es que o bien un videocube, O menú desplegable con un radio o algo así. Estos días en que diablos es el medio de la carretera? Usted puede poner una AVID Xpress - DV junto por $ 2,000 a $ 2400.

Al: Estoy de acuerdo con usted completamente. Donde la mitad de la vía a ser de $ 20,000, El extremo superior de la mitad de la carretera puede ser tan poco como $ 10,000 incluido el equipo.

Tk: O incluso menos - y de arriba se encuentra la espaciosa sala de rec / suite de post-producción.

Alan del DV tormenta y cómo lo usa no lineal

Al: No sé si mi sistema está en el coste medio de los sistemas de propiedad de personas que hacen lo que hago, Pero yo tengo un sistema bastante completo y es menos de $ 7,000.

Tk: Usted ha dicho que tiene un Canopus DV sistema de tormenta en casa?

Al: El Canopus DV tormenta, Sí. Con doble AMD 1.6 del, 512 MB de RAM, 60 GIG la unidad del sistema, 200 gigaPortes de RAID para el vídeo y un grabador de DVD incorporado en. Que es un sistema bastante completo. Y que incluye el controlador de bus. Tengo un transbordador, así como un teclado dedicado.

Tk: ¿y qué hace una persona como usted utiliza su sistema de edición para el hogar? Que utiliza su Canopus DV tormenta en su trabajo profesional o...?

Al: Yo uso un montón de maneras diferentes. Una cosa que no hacen, Es tratar de editar mis propios espectáculos! Profesionales porque tenemos que conseguir nuestros editores de cine y luego hacer su corte. Y mis esperanzas son que si yo tengo una visión de una escena en cualquiera de mi muestra, Que yo no discutir lo que mis intenciones son, Editorial, Con el editor. I llike para ver lo que él o ella, Porque muchas veces el editor mejorar mis ideas sobre lo que son. Así que realmente no traer a mi casa y diarios editarlos. De vez en cuYo, Si he dirigido una secuencia de acción, Voy a poner mi casa y tirar juntos diarios que secuencia de acción, Y vamos a comparar a veces lo hace con el editor de lo que he hecho y llegar a ideas que son las mejoras en ambos. Así que a veces hacen algunos retoques de edición-en una pieza compleja. Pero mucho más como un guión, más que como un verdadero editar en un espectacular show - porque estos chicos lo hacen tan bien.

Tk: Han encontrado usos para su hogar en el sistema de producción de las etapas de preparación de su trabajo?

Al: Hacer uso de ella en algunos casos de esa manera. Con frecuencia, CuYo estoy a cabo exploración de lugares, Voy a tomar mi cámara de video conmigo, Y voy a venir a casa y la noche a la mañana voy a poner juntos, En una manera muy rápida, Una breve cinta, Decir de 5 a 7 minutos de duración, De los lugares que he pensado cumplido las necesidades del espectáculo. Voy a tomar esa cinta y la pantalla para que los productores o los productores ejecutivos a la exposición a ellos la ubicación del sitio y, a menudo, los diferentes ángulos que estoy pensYo en tiroteo. Muchos productores disfrutar viendo, Decir, 3 o 4 diferentes sitios de ubicación - al igual que para una casa que está utilizYo el que se supone que pertenecen a un determinado carácter y que va a decir, "¿Sabes qué? Creo que esta casa es nuestro personaje más de la casa es."Por lo que a veces ayuda a crear una cinta de exploración donde me puede mostrar un productor ejecutivo en un corto periodo de tiempo lo que estoy pensYo y lo que vamos a ver realmente y lo que no verá. CuYo un administrador de la ubicación nos lleva a cabo, Que todo el cine. Que disparar todo lo que hay en alambiques, La mayoría de ellos de todos modos. Por ejemplo, Para la serie actual que estoy dirigiendo - cbs del primer Lunes "- si vemos que hay una palmera sentado justo en el centro de la localidad, Que es un "no-no!"Que supone estar en Washington DC, y si mostramos una palmera a la productora ejecutiva, Que va a tener un ataque. Así que cómo él solamente lo que nosotros vamos a ver - y no ver - en la cinta editada. Además,, Mi esposa es una actriz, Así que juntar las bobinas de su demostración de todos los espectáculos en los que está invitado-estrella. También sigo a editar junto a mi propia dirección de las bobinas. También, Tenemos una gran familia ampliada, Los niños de todo, Y hacemos un montón de disparos navidad, Cumpleaños de disparo, Etc., Etc. También, Sam y yo - SAM'S mi esposa - sam y hacer un montón de viaje en todo el mundo y no sé cuántas horas de "viaje" escenas que hemos. Por desgracia (el plomero cuyos tubos en casa siguen siendo fugas!) Yo no he hecho mucho de reunir las imágenes de que aún, Porque cada vez que empiezan a editar, Hay una nueva máquina que sale y actualizo, Por lo que tengo que volver atrás y empezar de nuevo. Suena familiar?? Pero hemos viajado a los canales de Europa durante los últimos 15 años - en Francia y los Países Bajos, Bélgica y Alemania y Inglaterra - y los viajes son documentadas. Finalmente, UsYo Canopus stormedit, Estoy poniendo todos juntos.

Alan sam y Levi's "trabajo de amor"

Tk: Es también el inevitable "parte del proyecto" aquí y allá?

Al: Mi esposa pertenece a un grupo sin fines de lucro llamada cuota aquí. Parte se compone de casi setenta y cinco señoras que son todos el mundo del espectáculo esposas, Y que elevar más de un millón y cuarto de dólares al año para discapacitados físicos y mentales ya los niños, Que distribuir el dinero a través de aproximadamente 18 a 20 organizaciones. Antes del verano pasado, Sam y me propuso compartir la junta de directores, Que como un don de la caridad, Hacemos un documental centrado en los niños que se benefician de estas donaciones. Porque muchas de las personas que donan a los niños son realmente desconocen exactamente donde va su dinero, O precisamente lo que los beneficios resultantes de sus contribuciones. Bien, Va a los niños nacidos con deficiencias, O los niños con discapacidad por un accidente, Pero no son capaces de bajar a estas instalaciones para ver el alcance de la ayuda que proporcionan los dólares y que van a la condición y la de los niños.

Tk: O para ver realmente la diferencia que hace en estas vidas...

Al: Sí. A fin de sam y yo fuimos a cabo la pasada primavera y dispararon alrededor de 20 horas de vídeo. Puse una cámara en mi hombro de nuevo, Y nos disparó nuestro documental. Luego volvió a nuestro estudio aquí en nuestra casa, Edición y copiado aquí entonces las imágenes alineadas en un puesto profesional casa y mostró por primera vez en la anual cena de recaudación de fondos el pasado mes de mayo. Es nuestro deseo que este documental se ayuda en la recaudación de fondos adicionales al proporcionar una herramienta de visualización de las ventas, Si se quiere, Para el futuro de recaudación de fondos temporadas.

Tk: Esos son grYes producciones que hacer. Al final, No hay nada como ver algo como esto y ver el efecto que tiene sobre alguien - a reflexionar y decir realmente a ti mismo, "así, Tal vez yo puedo hacer algo que realmente cuenta con estas habilidades."

Al: No creo que muchos de nosotros tener la oportunidad de realmente hacer una diferencia, Y cuYo podemos utilizar todo lo que hemos aprendido, Y recibir la ayuda de los más cercanos a nosotros para hacer la diferencia, Creo que son absolutamente correctas. Me han brindado podrían contratar a la gente necesaria para hacer el trabajo, O ir a una edición de la bahía? Sí, Probablemente podría haber, Pero ¿por qué hacer eso cuYo usted está la suerte de poder hacerlo por sí solo. Y luego está la satisfacción del personal "de entrada", La realización personal. Sam yo llamaría a la sala de edición de cada noche, Y decir, "hey, ¿qué piensa usted de esta?"Y que había que ver lo que había realizado ese día y cómo fue la edición de abajo, Y el resultado fue una gran cantidad de orgullo - un montón de cumplimiento.

Las ventajas de la edición no lineal

Tk: Y existe el "masaje" que usted puede hacer cuYo se tiene un control total sobre el tiempo y el equipo, Mientras que, Creo que muchas veces cuYo usted está pagYo por la hora para la edición, Usted sabe, En algún momento, Sólo tienes que recortar suelto. Usted dice, "bien, Es el siguiente ajustar el valor de hora de la facturación que voy a tener que pagar?"Y en algún momento, Normalmente, Que decir "no". Pero si estamos trabajYo en uno mismo, Bien, Si me pongo una hora más de mi tiempo realmente perfecto en esa secuencia, Sí que vale la pena.

Al: Sí. Sí. Hay una gran diferencia. Pero hace años había una diferencia mucho mayor entre online y offline.

Tk: Estoy de acuerdo.

Al: Hoy estamos juntos mallado. Pero el concepto sigue siendo - de cuYo usted está fuera de línea de edición, Usted puede hacer cualquier cosa que darnn por favor, Porque es como 1/10th del coste de en línea. Y para mí, Edición aquí, Era sólo mi tiempo. Bien, Mi tiempo, A mí, Si quiero pasar 10 horas - o 20 horas en una secuencia - No puedo hacerlo si quiero. Usted sabe. Créeme, Nadie me paga para hacerlo, Y no estoy pagYo yo.

Tk: Usted ha mencionado "1/10th del coste..."Lo sorprendente es que me creo que a mediados de los a ... Digamos que a mediados de gama baja, Que muchos usuarios no entienden el poder que tienen en la actualidad estos dispositivos.

Al: Estoy de acuerdo con usted. No sólo que, Pero no creo que ninguno de nosotros...Me refiero a que...No creo que ninguno de nosotros realmente utilizar toda la potencia que es incorporado en los nuevos programas de edición y de hardware. Incluso en la gama baja a la mitad-final, Como usted dice.

Tk: Por ejemplo, Yo uso Premiere gustar After Effects en muchos, Muchas maneras. Y no es tan profundo como After Effects , Pero creo que la frontera entre Premiere y After Effects está más arriba en la escala a continuación, realizar la mayoría de las personas.

Al: Oh, Creo que tienes razón. También creo el editor de Canopus es muy rápido, Es probablemente el más rápido en el editor de allí que se puede ir "Bang, Bang, Bang!"En él y poner en sus efectos y que están casi todas en tiempo real, Es gracioso, porque la razón por la que yo trabajo con stormedit tanto cuYo el sistema se debe a que llegó por primera vez pensé, Bien ... Quisiera saber esto y ver cómo cerrar esta es a lo que estoy acostumbrado a en el AVID. Porque me fui a AVID la escuela hace muchos años, No puedo sentarme en un AVID y editar rápidamente. Yo no soy como los profesionales competentes como los editores están, Evidentemente, Porque lo hacen todos los días. He ir a recoger el libro de texto de vez en cuYo e ir, "oh, Que el derecho de...Así es como lo haces."CuYo llegué premier 6.0, Me pareció ser mucho más similar a la AVID y me recogió en la mitad del tiempo como lo hice la tormenta, Pero me enteré de la tormenta primero sólo porque era nuevo.

Tk: Que es realmente interesante. Ya que están tan acostumbrados a la AVID, Un hombre no quiere ir con uno de los más pequeños AVID sistemas?

Al: Bien, Usted sabe, He jugado con el AVID xpress.

Tk: Y...

Al: Y no me gusta especialmente.

Tk: Realmente?

Al: No. Yo no. Pero cada uno de nosotros tiene nuestra propia las preferencias individuales! No creo que sea tan intuitivo como un DV o tormenta Adobe Premiere. Y yo no parece ser lo más rápido. Ahora hay un par de más reciente, Versiones actualizadas del mismo, ya que he intentado. Yo sólo no le gustaba mucho la interfaz de.

Tk: Yo era un Media 100 tipo y para mí o para los no iniciados persona, Se ve muy AVID -como.

Al: Es algo. Es AVID -como. Lo que probablemente influido en mí de la tormenta se me ha gustado la idea de caja, Y creo que el codec de Canopus es probablemente uno de los mejores en todo.

Tk: Me tiene que estar de acuerdo con usted.

Al: Y estoy interesado en la calidad y el códec que Canopus ha desarrollado es bastante invisible.

Tk: Y es en realidad el codec que la xpress dv2 y se ejecuta en.

Al: El AVID hace?

Tk: Sí.

Al: Ni siquiera sabía que. Lo hizo desde el principio?

Tk: Que no sé. Sin embargo, Yo diría que tienes razón en relación con el códec de la calidad y que cuYo se combina con la velocidad de la tormenta de hardware...

Alan el estudio de sistema

Al: Tenía un técnico aquí ... Mi costumbre es un proyector de alta definición proyector sobre una pantalla de pie 14-1/2. He ahí 1080p. Aprovecho de alta definición y lo puso a través de la Faroudja 5000 y he 1080p. No hay línea de la estructura en todos los, Y yo mi pinza negros a la derecha en negro. De todos modos, Tuve un técnico hasta aquí desde la semana pasada Christie digitales, Y que en ediciones Premiere. Después de terminado de trabajar en el proyector, Me senté junto a él en mí y yo le mostró algunos de los aspectos más destacados de la tormenta. Y también la Premiere software cuYo se utiliza el codec de tormenta y ser capaz de hacer mucho de él en tiempo real. Su boca abierta sólo se redujo. Dijo, "mi dios, Me paso mucho tiempo haciendo y que aquí van 'Auge, Auge.' "

Tk: Es increíble la cantidad de poder que tenemos a nuestro alcance, incluso hoy en relación con muy poco tiempo atrás. Sé que nuestro tiempo está corriendo a corto, Tengo que decir que he disfrutado mucho y este tiene una carrera increíble y la historia en el negocio ... Es algo para estar orgullosos de.

Al: Bien, Voy a decirte algo. Usted sabe, He sido muy afortunada, Muy afortunado. La industria siempre ha tenido sus altibajos -, pero he tenido muy pocas bajas. Tany afortunado de tener un montón de amigos y un montón de terquedad.

Tk: Tengo la sensación de que el talento y el trabajo duro en alguna parte las cifras demasiado. Gracias por su tiempo de nuevo, Alan, He disfrutado mucho y sé que en detener a CreativeCow.net de vez en cuYo. Por favor siéntase libre de carillón en más de alguna vez.

Unas pocas palabras amables a partir de bovinos

Al: Tengo que decirte, Me parece que cuYo algo que creo que en, Y algo que me interesa, Entonces creo que en el momento en que la puesta. Creo que ustedes hacen un trabajo y Canopus hace un estupendo trabajo, Y sólo la lectura de los foros que hacer mucho ... Hay un montón de gente ahí fuera que son el comercio de ideas para el beneficio de todos los demás. Creo que es fantástico.

-Tim Kolb

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Quiere saber más acerca de Tim? Haga clic aquí para ver su biografía. Usted puede también encontrar Tim como un líder en los siguientes CreativeCow.net foros: Arte y artesanía de la edición, Las prácticas empresariales y los procedimientos, Canopus, Fotografía y vídeo profesionales, Vídeo corporativo, JVC DV, Y Media 100.