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Fliegen Durch Einen Tunnel In After Effects

Chris Zwar
Tutorials :
Fliegen Durch Einen Tunnel In After Effects
Fliegen durch einen Tunnel in After Effects
A creativecowAfter Effects Tutorial


Flying Through a Tunnel with AE
Chris Zwar
Entertainment Media
South Melbourne, Australien
© 2004 Chris und zwar creativecow.net. Alle Rechte vorbehalten.

Artikel Fokus:
Fliegen durch einen Tunnel kann nützlich sein, für alles, was aus "Wurmlöcher" in der Science-Fiction-Filme wie "Kontakt" zu den transkontinentalen Telefonleitung in 3 Farben rot ", Oder sogar den Sehnerv von Edward Norton in "Fight Club". Zur Schaffung eines Hollywood-Ebene Tunnel-Effekt ist eine echte 3D-Anwendung, Mit anspruchsvollen Modellierung, Rendering-und 3D-Kamera Interaktion - jedoch, In diesem Tutorial, Chris zwar verhöhnt eine Quick & Dirty 2D-Imitation mit der "Polarkoordinaten"-Filter in After Effects.


Zipped AEP Grundlegende Film Advanced Film # 1 Advanced Film # 2

Hintergrund-Informationen


Wenn man sich die After Effects Dokumentation für die "Polarkoordinaten"-Filter, Heißt es:

"Dieser Effekt verzerrt eine Schicht von der Umsetzung jedes Pixel in der Ebene der x, Y-Koordinatensystem, um die entsprechende Position in der Polarkoordinatensystem, Oder umgekehrt."

Während dieser Beschreibung ist zweifellos korrekt, Es ist nicht wirklich hilfreich, dass die Beschreibung oder. Was wäre viel effektiver wäre so etwas wie "die Polarkoordinaten-Filter verwendet werden können, um die Wirkung des Fliegens durch einen Tunnel".

In einfacher Form, Der Polarkoordinaten Filter nimmt ein Bild und Re-Pixel-Positionen, so dass man die Bewegungen von oben nach unten wird nun aus der Mitte des Bildschirms mit der Außenwelt. So, wenn wir eine Textur, die Schriftrollen aus dem oberen Rand des Bildschirms nach unten, the Polar Coordinates filter will remap it so the texture moves from the center of the screen to the outside – in other words, Es sieht wie wir, die durch einen Tunnel.

, indem Sie die "Umgestaltung"-Effekt, Wir können das Zentrum der Tunnel rund um einige Drehungen und Wendungen, Und die Injektion ein bisschen Drama können wir einige falsche Kamera, indem Sie die "Transform"-Effekt.

Dieses Projekt wurde im After Effects 5.5, Aber die Grundsätze der Arbeit in früheren Versionen zu. Vor Version 4.0, Fraktals Lärm war eine 3rd-Party-Effekt, den Sie hatten zum Kauf, Aber wenn du es hast es gibt keinen Grund, könnte man nicht dieses Tutorial auf Version 3.1 oder 3.

Ich benutze einen Macintosh, so dass die Tastatur-Shortcuts für die genannten MAC - Wenn Sie auf einem PC, dann haben Sie zu ersetzen " Apple "Für" alt "und" Option "für die" Kontrolle ", Oder umgekehrt.

Wenn Sie also in Oderdnung, gehen, Let's get started.

Schaffung der Textur


öffnen After Effects und wählen Sie "Neue Komposition". Rufen Sie die Komposition "fraktale Struktur".

Der erste Schritt ist, um die Struktur für die "Mauern" der Tunnel. Die Zusammensetzung muss Platz für die Polarkoordinaten Filter, So werden wir Abmessungen von 400 x 400 Pixel und Platz. Arbeit in einer Situation der Größe, Dauer-und Frame-Rate würde sich über das Projekt, das Sie gerade arbeiten über-spielt es keine Rolle, zu viel für dieses Tutorial. Wir werden ein 10-Sekunden-Animation, Und wenn Sie die Arbeit mit PAL Video wäre es 25fps, 29.97 für NTSC, 24 für Film oder eine HD etc.



Dabei verwenden wir Fraktals Lärm um eine streifige Textur, So eine solide und macht es die Größe der Zusammensetzung. Die Farbe spielt keine Rolle, Und ich als solide "Fraktals Lärm-Vollbild", um die Dinge bleiben organisiert. Wenn die Dauer der festen kürzer ist als die Zusammensetzung, Ziehen Sie sie auf die volle Länge der Zeitachse.




Wenn Sie sich an, Ziehen Sie die solide aus, um für die volle Dauer der Zusammensetzung.

Die fraktale Lärm Wirkung. Weil wir versuchen, den Eindruck von Geschwindigkeit wollen wir verschwommen Streifen, So brauchen wir nicht viele Details in unserem Fraktals Lärm und wir können die "Komplexität"-Einstellung, um schneller machen.

Den Kontrast zu 200, Die Helligkeit bis -20, Und die Komplexität zu 3.



Unsere Textur braucht, um von oben nach unten, Und wir können mit dem "Offset Turbulenzen"-Funktion von Fraktals Lärm, dies zu tun. Der "Offset-Turbulenzen" Kontrollen ergeben, im Rahmen der "Transformation" Position.




Twirl die "Umwandlung" Pfeil und einen Keyframe am Beginn der Komposition der "Offset-Turbulenzen", Werden die gleichen wie die Mitte der Komposition (200,200). , um vertikal, Wir müssen zu animieren den y-Wert, So gehen Sie bis zum Ende der Zusammensetzung (klicken Sie auf "Ende") und fügen Sie einen anderen Keyframe von 200, 20000. Desto höher ist die Y-Nummer, desto schneller werden wir fliegen durch den Tunnel -, sondern nur an der y-Wert. Wenn Sie wollen, dass es wirklich schnell, Es größer als 20000.


Mit unseren Keyframes gesetzt, Die fraktale Lärm scrollt von oben nach unten.


, um unsere Fraktals Lärm etwas streakier, Wir werden ihn mit der Skala der fraktalen Lärm. Diese Kontrollen sind ebenfalls Teil des fraktalen Noise-Effekt, Und sind nur über den "Ausgleich Turbulenzen" inhaltlicher Kontrolle übernehmen wir nur animierte. Erstens, Deaktivieren Sie das Kontrollkästchen "einheitliche Skalierung" Feld, weil wir wollen, dass die x & y-Werte zu unterschiedlichen. Änderung des Umfangs Breite von 50% und das Ausmaß, bis zu 1000%.



Es ist bemerkenswert, dass dies nicht der gleiche wie Skalierung der Schicht. Fraktals Lärm wird durch mathematische Algorithmen und wenn wir Skala Fraktals Lärm mit diesen Kontrollen sind wir nur ändern, wie die Mathematik ist, berechnet werden und wie das Fraktal dargestellt wird - so dass wir nicht verlieren, jede Qualität von Scaling-up.


, um etwas mehr Variation in den Streifen, Öffnen Sie die "Sub-Einstellungen" twirly, Und die Unter Einfluss von 90% und die Unter-Skalierung 50%.



Jetzt, dass wir unsere Fraktals Lärm suchen nette und streifig, Und reibungslos Scrollen von oben nach unten, Wir haben die Anpassungen für die Verwendung der Polarkoordinaten Filter. Unsere fraktale Struktur muss nahtlos - in anderen Worten unsere linke Seite und rechte Seite müssen "Wrap-around", Sonst haben wir eine große sichtbare Naht in der Mitte des Tunnels.

Anwendung der "Offset"-Filter und ändern Sie die Mitte zu 400,200 und Sie werden sehen, das Problem. Die Offset-Filter ist unser einwickelung Fraktals Textur um, so dass die linken und rechten Seiten wird nun nahtlos wrap, Und das "Problem" ist in der Mitte der Komposition.


Hier haben wir nun unsere linken und rechten Seite des Bildschirms einwickelung rund nahtlos, Dann müssen wir nur, um den mittleren.



Die Linie in der Mitte ist, wo die "echten" links und rechts der fraktalen Lärm erfüllen. Wir müssen sie zu verschleiern.


Wenn Sie AE 6.5, Sie können die CC einfach Draht Entfernung Filter, Aber zu diesem Tutorial kompatibel mit älteren Versionen von AE wir nur für die Naht mit mehr Fraktals Lärm.


Wählen Sie die fraktalen Lärm Schicht und dupliziere sie, Wählen Sie dann die obere Schicht und gehen Sie zu "festen Einstellungen" und ändern Sie die Größe der doppelten Schicht bis zu 200,600. Um die Übersicht zu wahren organisiert, Ich änderte den Namen in "dünner".


Wir brauchen nur ein dünner Streifen in der Mitte zur Deckung unserer Naht, Und es ist eine Verschwendung, um ein breiteres Bild, als wir brauchen. Dupliziert, wenn Sie die Ebene, Sie auch dupliziert alle Effekte und Keyframes -, aber wir brauchen nicht die "Offset"-Effekt auf unsere oberste Schicht, So löschen.


Jetzt fügen Sie eine Maske, um die oberste Schicht mit der Tastenkombination der Apple -shift-n, Wodurch eine neue Maske die gleiche Größe wie die Schicht. Drücken Sie "M", so dass wir sehen können, die Maske Optionen. Klicken Sie auf "Form".


Drücken von "m" zeigt die Maske Eigenschaften.


Wir wollen die Maske dünner, so können wir die Feder Kanten. Geben Sie in 50 für den linken, Und 150 für das Recht, Und wählen Sie "Rechteck".



Drücken Sie "f", um die Maske Feder, Und klicken Sie auf den Link-Symbol, um un-Link-X-und Y-Federn. Geben Sie einen x-Feder von 50. Wir haben gerade unsere Naht.


Feder der X-Wert nur, Von UN-Kontrolle der "Link"-Symbol.



Zusammensetzung, wenn Ihr nicht so aussehen, Stellen Sie sicher, dass Sie strich die "Offset"-Effekt aus dem "dünner" Schicht, Und dass die "dünne Streifen" Schicht ist über dem "Vollbild"-Schicht.


Wenn unsere Fraktals Lärm wird in unserer Tunnel, Der Spitze der Zusammensetzung wird das Zentrum des Tunnels. Um das Gefühl der Distanz, Wir wollen, dass es zu verblassen bis schwarz. Der einfachste Weg, dies zu tun, ist die Verwendung einer Rampe.


Hinzu kommt ein weiteres solides und die Breite die gleichen wie die Zusammensetzung (400), Und der Höhe 200. Ich nannte es "Abstand Rampe".



Die Y-Position der festen zu 100, So dass die feste sitzt oben auf dem Bildschirm. Wenn die Dauer der solide ist nicht das Gleiche wie die Zusammensetzung, Ziehen Sie ihn auf die gleiche. Oder, Drücken Sie auf "Ende", um zum Ende des COMP, Wählen Sie die Ebene und drücken Sie die Option-].


Rampe, die die gesamte Laufzeit der Zusammensetzung. Beachten Sie, dass die Y-Position der Rampe ist 100.


Fügen Sie die Rampe Wirkung - die Standard-Werte gut, Aber wir werden die "Start" zu einem etwas niedriger. Dies wird unsere Tunnel einige Breite. Die Startposition zu etwa 200,20.



Jetzt, dass die Rampe sieht ok, Die Übertragung auf "Multiplizieren", so dass die Auswirkungen Schichten darunter.



OK, Das ist unsere Textur getan.



Schaffung des Tunnels


Jetzt biegen wir in einen Tunnel.


Schließen Sie das Fenster zum, Und in das Projekt-Fenster ziehen Sie das Symbol für die "fraktale Struktur" auf die Zusammensetzung Zusammensetzung Make-Symbol am unteren Rand. Dadurch wird automatisch eine neue Zusammensetzung mit unseren fraktalen Noise Textur in ihm.



In unserem neuen Zusammensetzung, Fügen Sie den "Polarkoordinaten"-Effekt auf die fraktale Struktur Schicht. Die "Art der Umwandlung" auf "rect an Polar", Und die Interpolation 100%.



Voila! Nun, da der Großteil der Arbeit, Und wenn Sie eine RAM Vorschau sehen Sie, dass wir jetzt fliegen durch einen Tunnel.

Sondern um die Dinge ein wenig interessanter, Lassen Sie uns den Tunnel drehen und wenden. Um dies zu tun werden wir die "Neugestaltung"-Effekt.

Neugestaltung der Effekt kann verwendet werden, um das "Morphing", Und ich habe eine separate Anleitung, die erklärt die Neugestaltung Wirkung (und wie zu tun morphing) im Detail. Wenn Sie weitere Informationen über die Neugestaltung Wirkung, Ich schlage vor, Sie schauen auf die "Morphing mit After Effects"Anleitung in der Creative COW Tutorials Abschnitt.

Dabei verwenden wir die Neugestaltung Auswirkungen auf die Lage der Mitte des Tunnels, Und dies wird hoffentlich wie der Tunnel Verdrehen.

Bevor wir die Neugestaltung Wirkung, Wir brauchen, um einige Masken, um festzulegen, wie wir Neugestaltung des Tunnels. Wir brauchen 3 Masken - eine zu definieren, wenn das Ende des Tunnels ist (I.e. Der Mitte der Komposition), Anderen zu definieren, wo wir wollen, dass es zu, Und anderen, die außerhalb des Tunnels.

Am einfachsten ein, um die außerhalb, Dann verwenden Sie die Tastenkombination der Apple -shift-n, um eine neue Maske, Es wird die gleiche Größe wie die Zusammensetzung. Drücken Sie "M", um Maske Eigenschaften, Und klicken Sie dann auf "Form" und lassen alle die gleichen Zahlen, Sondern wählen Sie "Oval", Klicken Sie dann auf OK.



Wir wollen nicht, dass die Maske tatsächlich als eine Maske und Ausschnitt des Bildes, So ändern Sie die Maske-Modus von "Hinzufügen" (das ist die Standardeinstellung) auf "none". Schließlich, Klicken Sie auf, wo es heißt "Maske 1" und drücken Sie "zurück" - so können Sie benennen Sie die Maske. Nennen es "Grenze Maske".



Wir haben die Maske umbenannt und verändert die Maske auf "none".


Wir folgen einem ähnlichen Verfahren für die nächsten Maske. Presse Apple -shift-n, Drücken Sie M, Die Maske auf "none", Und klicken Sie dann auf Form. Wir machen am Ende des Tunnels haben einen Radius von 20 Pixel. Weil der Mitte der Schicht ist 200,200 Pixel, Wir können nur geben "200-20" für den linken und oberen, Und "200 +20" für den rechten und unteren. Klicken Sie auf "Oval".


Eine After Effects "Beste Zeit-Sparer ist die Art und Weise können Sie einfache mathematische Gleichungen in Dialog-Boxen, So dass Sie nicht zu tun haben, die Mathematik selbst. Ich bin nicht was ich weiß nicht, was "200 +20" ist, Ich bin einfach nur, die einen großen Verknüpfung.


Klicken Sie auf "Maske 2", Drücken Sie RETURN, Und ändern Sie den Namen der neuen Maske "Tunnel-Zentrum".


Unsere Masken sind in der Zusammensetzung Fenster, Sondern weil wir ihre auf "none" sie eigentlich nicht Maske das Bild, Wenn Sie wissen, was ich meine.

Für unsere dritte und letzte Maske, Wir können nur Duplikat der zweiten Maske. So stellen Sie sicher, dass es ausgewählt ist und drücken Sie Apple -d. Duplizieren, wenn die Maske funktioniert nicht, F2 drücken, um die Auswahl alles, Und klicken Sie dann auf "Tunnel-Zentrum", Und versuchen Sie es erneut. ändern Sie den Namen der neuen Maske "neuen Tunnel-Zentrum".


Unsere dritte Maske ist ein Duplikat der zweiten Maske. Den Namen ändern, um Verwirrung zu vermeiden.

Derzeit können wir nur siehe 2-Masken in der Zusammensetzung Fenster, weil unsere 3. Maske ist ein Duplikat des 2. Es ist in genau der gleichen Position. Doppelklicken Sie auf das Zentrum Maske in der Zusammensetzung Fenster, Die können Sie, um es zu bewegen. Weiter entfernt vom Zentrum, So ist es klar von der ursprünglichen "Tunnel Zentrum" Maske. Jetzt können wir sehen, alle 3 Masken getrennt.



Jetzt haben wir unsere Masken eingerichtet, Wir können die "Neugestaltung"-Effekt. Mit ein bisschen Glück, Die Standard-Einstellungen haben unsere Masken korrekt zugeordnet. Wenn nicht, Die "Quelle-Maske" zu "Tunnel-Zentrum", Die "Ziel-Maske", die "neue Mitte-Tunnel", Und die Grenze für die Maske "Maske Grenze".



Der Quelle, Ziel & Grenze Masken sollten mit den Masken, die wir nur.

Nächster, Wir fügen einige Korrespondenz Punkte, um die beiden Masken. Korrespondenz sind detailliert beschrieben in meinem anderen Tutorial, "Morphing mit After Effects ". Haben, um die Korrespondenz Punkte angezeigt, Wir brauchen, um die "Neugestaltung"-Effekt in den Auswirkungen Fenster. F2 drücken, um die Auswahl alles, Und klicken Sie dann auf die "Umgestaltung" in die Auswirkungen Fenster.

Durch Klicken auf das Wort "Umgestaltung", Wählen wir die Wirkung und die Korrespondenz in der Zusammensetzung Fenster.

In der Zusammensetzung Fenster, Sie sehen nun eine schwarze Linie, die Verknüpfung der beiden Masken, Mit weißen Quadrate an jedem Ende. Es handelt sich um die Korrespondenz Punkte, Die sagen, After Effects wie die beiden Masken sind. Denn die Masken sind Duplikate der jeweils anderen sind sie identisch, Und es ist sehr einfach, um mehr Korrespondenz Punkte. Masken sind, wenn verschiedene Formen kann es sehr viel schwieriger.

In der Zusammensetzung Fenster, Halten Sie die "Option"-Taste und bewegen Sie den Mauszeiger auf ein Hauch der Masken. Der Mauszeiger wird ein + angezeigt, Hervorgeht, dass Sie ein Schreiben, dass Sie. Ich habe weitere 7, Gleichmäßig um den Kreis.


Dies zeigt der 8 Korrespondenz Punkte, Die steuern, wie die erste Maske ist neu gestaltet, um die zweite Masken "-Stellung.

Wenn wir die "Prozent"-Wert der Neugestaltung Wirkung, Können wir sehen, wie der Mitte des Tunnels ist nun verzogen, um sich die Position unseres doppelte Maske.



Unserer Arbeit ist fast fertig.

Animation des Tunnels




Neugestaltung der Wirkung einer als "Elastizität", Mit den Einstellungen von "steif" auf "normal" bis "super fluid". Diese Einstellungen bestimmen, wie genau After Effects macht die Neugestaltung Wirkung. Trotz der beschreibenden Charakter der Begriffe, Gibt es keinen Unterschied in der "Stil" der einzelnen Einstellung, Aber im Grunde jede Einstellung dauert etwa doppelt so lang zu machen wie zuvor, nur, Aber mit mehr Qualität. "Super-Flüssigkeit"-Einstellung nicht die Wirkung wie Wasser (oder Flüssigkeit), Es macht nur mit etwa 8 mal die Genauigkeit und die Rendering-Zeit der "harten"-Einstellung. Für diese Demo, Die "harten"-Einstellung wird gut, weil sie die schnellste macht -, aber wenn Sie diese Technik in einem realen Situation, Sie müssen versuchen einige der anderen Einstellungen, wenn Sie auf Pixel-Ionen-und blockiness in der Render -.

Interpolation die Einstellung bestimmt, wie After Effects berechnet die Animation zwischen den Keyframes, wenn die Masken bewegen. Die Standardeinstellung der linearen ist gut hier.

Nun, da alles eingerichtet ist, Die letzte, was wir tun müssen, ist animieren unsere Tunnel Drehungen und Wendungen. Um dies zu ändern wir die Position unserer "neuen Tunnel Zentrum" Maske.

, um die meisten organischen und natürliche fegt und sich, Wir verwenden Bewegung Skizze, um einige Hand-Keyframes erstellt. Leider können wir nicht "Bewegung skizzieren" eine Maske, So werden wir mit einem kleinen festen statt und dann werden wir kopieren Sie die Position über. Es ist ein bisschen langweilig, aber es wird besser und weniger "mechanisch" als individuell keyframed Bewegungen.

Hinzufügen einer neuen festen und machen 40 x 40 Pixel. Wählen Sie eine beliebige Farbe, um uns zu helfen finden Sie es besser, Und ziehen Sie die solide, so füllt es die Dauer der comp (Sie erinnern sich - auf "Ende" und dann die Option-]).

Wenn Sie nicht sehen können Motion Skizze Palette, Wählen Sie " Motion Skizze "aus dem" Fenster "-Menü.



Klicken Sie auf "Start Capture" und halten Sie die Maustaste gedrückt, während Sie kehren mit der Maus um die Zusammensetzung Fenster. Versuchen, im Bereich des Tunnels - es spielt keine Rolle, wenn Sie außerhalb des Kreises des Tunnels, aber die Renderzeit drastisch erhöhen. Versuchen, schöne fließende Linien und organische, Und verändern die Geschwindigkeit, mit der Sie mit der Maus in eine glatte Art und Weise zu. Wenn Sie 10 Sekunden, die der Bewegung, Der Motion Skizze beendet und Sie werden wieder auf den ursprünglichen Ansicht. Je nach Ihrer Ansicht Einstellungen, Sie können die Bewegung Pfad Sie gerade erstellt haben in der Zusammensetzung Fenster.


Diese sind der Ansicht, Optionen, Und festzustellen, ob oder nicht, können Sie die Motion Wegen der soliden.




Jetzt für die mühsame Teil. Leider gibt es keine Möglichkeit, cut & paste die Position Keyframes wir nur geschaffen, um die Position der Maske, So dass wir zu tun haben, es manuell. Aber es ist nicht so schlecht.


Drücken Sie "Home", um sicherzustellen, dass Sie zu Beginn der Zusammensetzung. Wählen Sie die "fraktale Struktur"-Schicht, und drücken Sie "M", um die Maske Eigenschaften. Klicken Sie auf die Stoppuhr für die "Maske Form"-Parameter der "neuen Mitte-Tunnel" Maske, So fügen Sie einen Keyframe. , um unseren Workflow, Wir vorübergehend deaktivieren Sie die Auswirkungen, Weil wir nicht brauchen, um zu sehen, und sie eine Weile dauern, um die. Klicken Sie auf das "F" neben dem Schalter Schicht Qualität.




In der Zusammensetzung Fenster, Doppelklicken Sie auf den neuen Tunnel Zentrum Maske, , das uns erlauben wird, um es zu bewegen. Ziehen, damit er sitzt oben auf dem soliden.



Ziehen Sie die Maske, damit es sitzt auf der blauen solide. Hinweis, dass, da die Auswirkungen sind, wurden deaktiviert, um die Erbringung, Wir sind nicht zu sehen, den Tunnel.


Jetzt drücken Sie "Shift - Seite nach unten", um auf 10 Frames in der Timeline, Und ziehen Sie die Maske an die neue Position in der festen. Halten Sie dies getan haben, bis Sie alle 10 Sekunden - müssen Sie die Taste "Ende"-Taste, um die letzten Keyframe.

Wenn Sie die Maske, Stellen Sie sicher, dass Sie ziehen Sie ihn von innen den Platz BoundingBox, Sonst können Sie am Ende Drehen oder Skalieren der Maske statt -, die alles bis muck.

Zu wirklich genaue, Und, um die Nuancen der Hand, die Animation, Wir gehen Sie zurück und machen anderen Keyframe jeweils zwischen den zwei haben wir bereits. Alles was Sie tun müssen ist, gehen Sie zu Frame 5 (weil es auf halbem Weg zwischen 0 und 10), Bewegen Sie die Maske über den Platz fest, Und drücken Sie dann SHIFT-Seite nach wie vor. Werden dadurch in die Lücken. Wenn Sie waren total anal, Sie können gehen Sie zurück und beginnt am Rahmen 2 und dann Frame 7 etc..


Ich habe ein Keyframe alle 10 Frames, Jetzt bin ich wieder und machen einen anderen Keyframe zwischen der ersten Charge.


Wenn du das getan hast, Sie haben sich erfolgreich kopiert der organischen Gefühl unserer Hand skizziert Bewegung auf die Position der Maske.

Letzten Schliff


Unsere endgültige sind nur wenige Schritte, um es sich ein bisschen mehr Dynamik. Erstens, Wiederum zurück auf die Auswirkungen für die fraktale Struktur Schicht, Und wir fügen Sie ein bisschen Farbe mit der Anwendung von "colourama" und die Auswahl der "Brand" in der Voreinstellung "output-Zyklus" Abschnitt.




Weiter werden wir einige Kameraerschütterungen. Weil unsere Tunnel nicht über 3 Dimensionen - auch wenn es aussieht wie ein Tunnel ist es tatsächlich flach - wir werden nicht mit einem "echten" Kamera. Wir nur fake it.


Fügen Sie eine Schicht Anpassung an die Spitze der Zusammensetzung und damit sie die Dauer der Timeline (klicken Sie auf "Ende", Dann die Option-]).


Aus der Liste der "Verzerrung" Auswirkungen, Anwendung "transform". Drücken Sie "e", um die Umwandlung Wirkung in der Timeline, Twirly und öffnen Sie den Pfeil, um die Eigenschaften können wir animieren. Dabei verwenden wir die "Position"-Parameter. Es ist sehr wichtig zu beachten, dass Wir sind nicht animieren die Position unserer Anpassung Schicht, Sondern vielmehr die Eigenschaft Position des TRANSFORM-Effekt.


Drücken Sie "Home", um zum Beginn der Zusammensetzung und fügen Sie einen Keyframe für die Position des TRANSFORM-Effekt. Und drücken Sie dann auf "Ende", um zum Ende der Zeitleiste und fügen Sie einen anderen Keyframe. Beide werden auf ihre Standardwerte gleich ins Zentrum der Komposition, So sehen Sie keine Veränderung.



Beachten Sie, wie haben wir Keyframes auf die "Transformation"-Effekt - sind wir nicht animieren die "Position" die Anpassung der Schicht.


Wenn Sie nicht sehen können "Wiggler", Wählen Sie es aus dem "Fenster"-Menü. Und klicken Sie dann auf das Wort "Position", Im Rahmen der Umwandlung Wirkung auf beiden Keyframes. Jetzt können wir die Wiggler um zufällige Keyframes zwischen ihnen, Die "wackeln" die Position und wie Kameraerschütterungen.


In der Palette Wiggler, Wählen Sie "räumlichen Weg", "gezackten", "Alle Dimensionen unabhängig", Und einer Frequenz von 12 und einer Größenordnung von 10. Sie experimentieren können mit Ihrem eigenen Parameter, Sie sind nicht entscheidend. Sobald Sie Klicken Sie auf "Übernehmen", Sie erhalten zufällige Position Keyframes, die zwischen Beginn und Ende Position Keyframes wir ausgewählt. Diese neuen Keyframes werden auch einen Abstand von 12 Rahmen Abständen, Denn das ist, was wir in den Einstellungen Wiggler.




, um die Kamera ein bisschen realistischer, Sie können wählen, Keyframes, Löschen Sie sie und schieben Sie sie um, um die Bewegung ein bisschen mehr Bio -.



Löschen und Schiebetüren rund Keyframes können eine weniger mechanische fühlen.


Weil sich die Kamera bewegen, Wir bekommen schwarze Ränder an den Rändern, wo die fraktale Struktur Schicht weg von der Kante der Zusammensetzung. Um dieses Problem zu beheben, Wir vergrößern in leicht. Die "Skala" der Transformation, um 120%, Und dann, Motion Blur für die Ebene, indem Sie in die "M"-Box.



Wieder-Hinweis, dass wir verändern die Umwandlung Wirkung, Und nicht das Ausmaß der Schicht.



Damit Bewegungsunschärfe für die Ebene durch Klick auf die Motion Blur-Box.

In diesem Stadium sind wir ziemlich viel gemacht-, aber es gibt eine weitere Optimierung Wir fügen. Wir haben unsere Struktur, die aus Fraktals Lärm, Und es ist ziemlich verschwommen, wie es ist. Jedoch mit der Polarkoordinaten Filter: Sie können auch einen Tunnel aus allen Arten von Texturen, Und manchmal werden sie brauchen ein wenig verwischen, um die Wirkung. Nicht alle Tunnel sind streifig. Und obwohl wir nicht brauchen, um in diesem Fall, Wir fügen einige radiale Unschärfe ohnehin nur zu zeigen, den Prozess.


Wählen Sie die Anpassung Layer, und fügen Sie den "Radial Blur"-Effekt. Änderung der "Typ" auf "Zoom", Und das "Antialiasing" auf "hoch". In der Timeline, Öffnen Sie die twirly Pfeil, um die radiale Unschärfe Parameter.


Wählen Sie die feste Schicht, und drücken Sie p, um die Position Keyframes haben wir früher.


Klicken Sie nun auf das Wort "Mitte" im Rahmen der radialen Unschärfe-Effekt, Und wählen Sie "Ausdruck" aus dem Menü Animation. Drei neue Symbole erscheinen - klicken Sie auf die mittlere, Das ist die "pickwhip" drag dieses Symbol auf das Wort "Position" im Rahmen der festen Schicht, Und wenn Sie das Feld um den Begriff "Position" Let It Go.



Ziehen Sie die pickwhip auf die Position der festen Begriff für eine sofortige.


Sie haben nur durch einen Ausdruck, kopiert die Position der fest (das ist das "Ende" der Tunnel) in die Mitte der Radial-Blur-Effekt. Die Höhe der radialen Weichzeichner etwas zu hoch, Wie 60. Wenn Sie einen langsamen Rechner haben, Sie können das Antialiasing auf "low" und fügen Sie eine schnelle Blur-Effekt von etwa 2 - 4 Punkte - es ist im Grunde das gleiche Aussehen, aber es macht schneller.

Wenn Sie eine ältere Version von After Effects , der nicht die Ausdrücke, Sie können einfach kopiert und die Keyframes.

Weil die "Transform"-Effekt haben wir darin, für die Schicht und die Skalierung von, Die Position der festen nicht mehr genau, wo das Ende des Tunnels ist. Weil der Mitte der radialen Weichzeichner ist mit dem festen, Wir wollen, dass die Anwendung der radialen Weichzeichner vor der Umwandlung Wirkung, So dass die Mitte der radialen Weichzeichner mit dem Ende des Tunnels. So klicken Sie auf das Wort "Radial Blur" und ziehen Sie es vor dem Wort "transform". Dies ändert die Reihenfolge der Effekte, so dass die Unschärfe in einen ersten (in der richtigen Position), Dann die Kamera wird.



Ziehen Sie die "Radial Blur"-Effekt über dem "Transform"-Effekt, so dass sie in einen ersten.


Wir brauchen nicht zu sehen, die solide mehr, So schalten Sie die Sichtbarkeit - und nur, um sicherzustellen, dass es an der Unterseite der Timeline unter unserer Fraktals Tunnel.


Schalten Sie die Sichtbarkeit der soliden und verschieben Sie sie auf den Grund der Zusammensetzung, Weil wir nicht brauchen, um zu sehen, es.


Und wir haben es fliegende durch eine einfache Tunnel mit den Polarkoordinaten und die Neugestaltung Filter.

Stellt fest,


Diese einfache Technik wird niemals Ergebnisse, die eine echte 3D-Modellierungs-und Animationsprogramm, Aber es gibt Mittel und Wege zur Verbesserung der Wirkung. Wenn man sich die zugehörigen Projekt-Datei, Sie sehen zwei Varianten, die ein wenig komplexer.


Die erste Variante verwendet mehrere Schichten von Fraktals Lärm, um eine komplexe Textur, Zusammen mit ein paar Partikel, die mit "Schaum". Es gibt zwar mehrere Partikel-Generatoren in After Effects, Ich entschied mich für die Verwendung von "Schaum" zu zeigen, dass es sinnvoll für andere Dinge als nur Schaum.


Sowie die Drehungen und Wendungen mit der "Neugestaltung"-Effekt, Den Tunnel auch dreht durch das Beleben der Wert des Offset-Filter, Und der "Radial Blur"-Effekt hat eine modifizierte Ausdruck zu berücksichtigen, die Transformation Wirkung die Position ändern - dies ermöglicht die radiale Unschärfe, die nach der Umwandlung Wirkung.


Die zweite Variante der Wirkung eine andere Textur zu simulieren Drähte, Nur zu zeigen, dass nicht alle Tunnel sind Science-Fiction-Wurmlöcher. Die Eröffnung Szene in "3 Farben Rot" ein viel Beifall für die "Telefonkabel"-Effekt.


Chris zwar
Entertainment Media
Chris @ planetjumby.com






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